Классика Рок-музыки

Попытаемся сложить объективную картину развития темы. Все неравнодушные - голосуем.

  • Да сколько можно ворошить пни, заросшие мхом. Тема не нужна.

    Голосов: 0 0,0%

  • Всего проголосовало
  • Опрос закрыт .


Seasick Steve & John Paul Jones - Cropredy Festival Oxfordshire (2011)


Seasick Steve & John Paul Jones - Cropredy Festival Oxfordshire
[/FONT][FONT=&amp]Жанр[/FONT][FONT=&amp]:[/FONT][FONT=&amp] Blues
[/FONT][FONT=&amp]Продолжительность[/FONT][FONT=&amp]:[/FONT][FONT=&amp] 01:19:08
[/FONT][FONT=&amp]Год [/FONT][FONT=&amp]выпуска[/FONT][FONT=&amp]:[/FONT][FONT=&amp] 2011 [/FONT][FONT=&amp]г[/FONT][FONT=&amp].
[/FONT][FONT=&amp]Лейбл[/FONT][FONT=&amp]:[/FONT][FONT=&amp] BSkyB
Broadcast Sky Arts HD 10th sept. 2011
[FONT=&amp]Отличный дядька, не всякому [/FONT][FONT=&amp]John[/FONT][FONT=&amp]Paul[/FONT][FONT=&amp]Jones[/FONT]будет на басе подыгрывать !!!

Стивен Джин Уолд (Steven Gene Wold, родился в 1941 году в Окланде (Калифорния)) — более известен как Seasick Steve (Больной-морской-болезнью Стив), американский блюзмен, хотя предпочитает чтобы его называли «a song and dance man». Стал знаменит благодаря используемым инструментам (гитары с неполным комплектом струн, дидли-бо).
01. Fallin' Off A Rock
02. My Donny
03. Thunderbird
04. Walkin' Man
05. Prospect Lane
06. Interview
07. Burnin' Up
08. Never Go West
09. I'm So Lonesome I Could Cry
10. What A Way To Go
11. Back In The Doghouse
12. Don't Know Why She Love Me
13. Interview
14. You Can't Teach An Old Dog New Tricks
15. It's A Long Way
16. Interview
17. Dog House Boogie[/FONT]

[FONT=&amp]:[/FONT][FONT=&amp] есть[/FONT][FONT=&amp]
[/FONT][FONT=&amp]Разбивка [/FONT][FONT=&amp]на[/FONT][FONT=&amp] главы [/FONT][FONT=&amp]по[/FONT][FONT=&amp] трекам[/FONT][FONT=&amp]: [/FONT][FONT=&amp]есть[/FONT][FONT=&amp]
[/FONT][FONT=&amp]Качество[/FONT][FONT=&amp] :[/FONT][FONT=&amp] HDTVRip
[/FONT][FONT=&amp]Формат[/FONT][FONT=&amp]:[/FONT][FONT=&amp] DVD video
[/FONT][FONT=&amp]Видео[/FONT][FONT=&amp]кодек[/FONT][FONT=&amp]:[/FONT][FONT=&amp] MPEG2
[/FONT][FONT=&amp]Аудио[/FONT][FONT=&amp]кодек[/FONT][FONT=&amp]:[/FONT][FONT=&amp] AC3
[/FONT][FONT=&amp]Видео[/FONT][FONT=&amp]:[/FONT][FONT=&amp] PAL 16:9 (720x576) VBR, Auto Letterboxed 25.00fps 8 478(9416)kbps
[/FONT][FONT=&amp]Аудио[/FONT][FONT=&amp]:[/FONT][FONT=&amp] Dolby AC3
48000Hz 6ch 384kbps (Dolby AC3, 6 ch)[/FONT]

Seasick Steve & John Paul Jones - Cropredy Festival Oxfordshire (2011).rar 3.93 Гб


glam rock

Formed in 1972 when veteran vocalist Alex Harvey (b. 5 February 1935, Gorbals, Glasgow, Scotland, d. 4 February 1982, Zeebrugge, Belgium) teamed with struggling Glasgow group, Tear Gas. Zal Cleminson (b. 4 May 1949; guitar), Hugh McKenna (b. 28 November 1949; keyboards), Chris Glen (b. 6 November 1950, Paisley, Renfrewshire, Scotland; bass) and Ted McKenna (b. 10 March 1950, Glasgow, Scotland; drums) gave the singer the uncultured power his uncompromising rasp required and were the perfect foil to the sense of drama he created. Armed with a musical and cultural heritage, Harvey embarked on a unique direction combining elements of heavy rock, R&B and the British music hall. He created the slum-kid Vambo, celebrated pulp fiction with ‘Sergeant Fury’ and extolled a passion for ‘b-movie’ lore in ‘Don’t Worry About The Lights Mother, They’re Burning Big Louie Tonight’. Framed, SAHB’s 1972 debut album, was accompanied by a period of frenetic live activity. Next... reflected a consequent confidence that was especially apparent on the title track, a harrowing, atmospheric rendition of a Jacques Brel composition.
The quintet continued their commercial ascendancy with The Impossible Dream and Tomorrow Belongs To Me, while enhancing their in-concert reputation with a series of excellent and increasingly ambitious stage shows. Harvey’s presence was a determining factor in their visual appeal, but Cleminson’s intelligent use of clown make-up and mime brought yet another factor to the unit’s creative think-tank. 1975’s Live encapsulated this era, while SAHB’s irreverence was made clear in their exaggerated reading of Tom Jones’ hit ‘Delilah’, which gave the band a UK Top 10 single. Its success inspired The Penthouse Tapes, which featured such disparate favourites as ‘Crazy Horses’ (the Osmonds) ‘School’s Out’ (Alice Cooper) and ‘Goodnight Irene’ (Lead Belly). The band enjoyed another hit single with ‘Boston Tea Party’ (1976), but the rigorous schedule extracted a toll on their vocalist. He entered hospital to attend to a recurring liver problem, during which time the remaining members recorded Fourplay as SAHB (without Alex). Hugh McKenna was then replaced by Tommy Eyre and in August 1977 Harvey rejoined the band to complete Rock Drill. However, three months later he walked out on his colleagues during a rehearsal for BBC’s Sight And Sound programme and despite the ill-feeling this caused, it was later accepted that his return had been premature given the extent of his illness. Despite pursuing a solo career at a more measured pace, Harvey died as a result of a heart attack on 4 February 1982. Ted McKenna, Cleminson and Glen had, meanwhile, formed the short-lived Zal, with Billy Rankin (guitar) and Leroi Jones (vocals), but this ill-starred ensemble struggled in the face of punk and split up in April 1978. McKenna later joined Rory Gallagher and MSG, while Cleminson was briefly a member of Nazareth.
In 1992 members of the original band were reunited as the Sensational Party Boys. The band became very popular once more, in their native Glasgow and surrounding areas. They officially changed their name in August 1993 back to the Sensational Alex Harvey Band with the original line-up (less Alex). Credible front man, ex-Zero Zero and Strangeways vocalist Stevie Doherty (b. 17 July 1959, Coatbridge, Scotland), performed the band’s back catalogue with great presence and power, without attempting to emulate Harvey. The band reunited for a second time in the new millennium, with Billy Rankin and then Max Maxwell taking Harvey’s place behind the microphone.

Дискография здесь

Sensational Alex Harvey Band, the [72-09; mp3-320].zip 2.38 Гб


    очки: 1.015
    Нет комментариев


    очки: 561
    Нет комментариев


Sensational Alex Harvey Band


Sensational Alex Harvey Bandбританская рок-группа, образовавшаяся в 1972 году в Глазго, шотландия, когда Алекс Харви присоединился к четырем бывшим участникам прог-рок-группы Tear Gas.
Некоторое время Sensational Alex Harvey Band считались частью глэм-движения, но очень скоро стали создавать эклектичную, разнообразную музыку с элементами блюз,- сёрф,- шок- и симфо-рока. Определяющим фактором развития группы являлся сам Харви с его эксцентричными манерами, богатым воображением и всеобъемлющим музыкальным мировоззрением.
Коммерческий успех в Британии группе принесли два сингла: «Delilah» (версия хита Тома Джонса, # 7, 1975) и «The Boston Tea Party» (# 13, 1976).
Алекс Харви скоропостижно скончался в Бельгии после концерта своей новой группы The Electric Cowboys 4 февраля 1982 года.
В 2004 году (незадолго до этого реформированные) Sensational Alex Harvey Band заняли 5-е место в списке величайших шотландских групп всех времен, опередив в числе прочих Nazareth, Texas и Primal Scream.
Группа продолжает выступать по сей день в составе: Хью и Тед МакКенна, Крис Глен, Макс Максвелл.


Izzy Stradlin - (1992-2010)


Izzy Stradlin
Жанр: classic rock, soft rock, reggae
Аудио кодек: MP3/ m4a
Битрейт аудио: VBR 56-320 kbps
Продолжительность: 1:01:17:50[/FONT]

[FONT=&amp]Иззи Страдлин (настоящее имя Джеффри Исбелл) родился 8 апреля 1962 года в маленьком городке Лафайет штата Индиана. Местечко это было довольно скучное, поэтому Иззи вместе с другими подростками развлекался тем, что курил траву и гонял на байках. Увлечение музыкой пришло в жизнь молодого Страдлина вместе с такими командами как "Alice Cooper" и "Led Zeppelin", однако больше всего парню нравились "Rolling Stones". Выпросив у родителей денег на ударную установку, Иззи с друзьями организовал команду, которая за неимением других мест могла играть только в гараже. Одним из участников той банды был некий Вильям Бэйли, впоследствии известный всему миру под именем Эксл Роуз.
[/FONT] [FONT=&amp]Со временем до Страдлина дошло, что в Индиане музыкальную карьеру ему не сделать и он, забросив барабаны в машину, отправился в Лос-Анджелес. Конечно же, там его никто не встретил с распростертыми объятиями, и Иззи пришлось какой-то период играть в третьеразрядных бандах. Сначала Страдлин оставался верен ударной установке, но потом переключился на гитару, поскольку под аккомпанемент этого инструмента можно было самому придумывать песни.
[/FONT] [FONT=&amp]Как раз где-то в это время Иззи повстречал своего давнего знакомого Эксла. Парни решили возобновить прерванную совместную деятельность и организовали проект "Rose", эволюционировавший впоследствии в "Guns N'Roses". В этой группе Страдлин впервые официально выступил в роли гитариста, но его функции этим не ограничивались. Наряду с Экслом Иззи являлся основным автором песен "GNR", и его перу принадлежали такие знаменитые вещи как "You Could Be Mine", "Patience", "Think About You", "Mr. Brownstone", "14 Years", "Double Talkin' Jive". С 1985 года Страдлин приобрел "цыганский" имидж, а в подражание своему кумиру Киту Ричардсу начал играть на "классических" гитарах.
[/FONT] [FONT=&amp]Успех "Ганзов" был неимоверен, однако вместе с ним на музыкантов обрушились алкогольно-наркотические проблемы. Иззи также не избежал этой участи, но он стал первым, который сумел победить дурные привычки. Говорят, что одной из побудительных причин для "завязки" стал арест гитариста, после того как он справил малую нужду прямо в пассажирском салоне самолета. Что касается обстоятельств ухода из группы, то тут имеются разные версии, но факт остается фактом – в ноябре 1991-го Страдлин покинул ряды "Guns N'Roses".
[/FONT] [FONT=&amp]Почти что сразу после отставки гитарист организовал собственный проект, с которым записал диск "Izzy Stradlin & The Ju Ju Hounds", звучавший как опусы "Rolling Stones". Альбом имел некоторый успех, но группа вскоре была распущена. В 1993-м Иззи подменил в "[/FONT][FONT=&amp]GNR[/FONT][FONT=&amp]" Гилби Кларка на время европейского тура, а по возвращении домой решил отдохнуть от шоу-бизнеса. Несколько лет Страдлин просто наслаждался жизнью, а его новым увлечением стали гонки. Наконец в 1998 году на "Geffen Records" вышел его второй сольник, "117°". Альбом был записан по большому счету просто ради развлечения, поэтому никакого промоушена не последовало.
[/FONT] [FONT=&amp]На стыке тысячелетий также без особой шумихи вышли еще три сольных работы Страдлина, "Ride On", "River" и "On Down The Road". В 2003-м был записан еще один диск, "Like A Dog", но гитарист почему-то отказался официально его выпускать, и лишь по просьбе фан-клуба было напечатано около 1000 экземпляров. Несколько ранее Иззи открестился от предложения воссоединиться с бывшими коллегами в проекте "Velvet Revolver", однако в 2006-м его можно было увидеть вместе с Экслом Роузом на некоторых концертах "Guns N'Roses". [/FONT]

[FONT=&amp]Studio Albums[/FONT]
[FONT=&amp]1992 - Izzy Stradlin And The Ju Ju Hounds (320kbps - mp3)[/FONT]
01. Somebody Knockin
02. Pressure Drop
03. Time Gone By
04. Shuffle It All
05. Bucket O Trouble
06. Train Tracks
07. How Will It Go
08. Cuttin The Rug
09. Take A Look At The Guy
10. Come On Now Inside
11. Morning Tea*
*hidden bonus track, starts 4:26 into track 10 [/FONT]
[FONT=&amp]Izzy Stradlin - vocals, guitar
Rick Richards - lead guitar
Jimmy Ashhurst - bass guitar
Charlie "Chalo" Quintana - drums
Ian McLagan: Hammond B-3 on "Somebody Knockin'," "Cuttin' The Rug," "Bucket O' Trouble," "Shuffle It All," "How Will It Go'" "Take A Look At The Guy." Piano on "Take A Look At The Guy."
Craig Ross: Guitar on "Somebody Knockin'," "Bucket O' Trouble."
Eddie Ashworth: Mandolinon "Time Gone By," "How Will It Go," "Come On Now Inside."
Oyster Boys do the Hand Claps on "Time Gone By."
Stefon Taylor: High Backgrounds on "Shuffle It All."
Ronnie Wood:Guitar and Vocals on "Take A Look At The Guy."
Maxine and Julia Waters, Terri Wood: Backing Vocals on "Come On Now Inside."
Nicky Hopkins: Piano on "Come On Now Inside."
Doni Gray: Drums and Harmony Vocal on "Come On Now Inside."
Mikey Dread: Vocal Back-Up on "Pressure Drop."
Jah-T: Guitar and Keyboard on "Pressure Drop."
Agarfa Amartey: Talking Drum, Cowbell, Marakase, Don-Dou and Brekite on "Morning Tea."[/FONT]

[FONT=&amp]1993 - Buried Alive (320kbps - mp3)[/FONT]
Track listing
01. Bucket O' Trouble
02. Cuttin' The Rug
03. Jivin' Sister Fanny
04. Time Gone By
05. Rocker
06. Somebody Knockin'
07. Pressure Drop
08. Little Red Rooster/ Auld Lang Syne
09. Highway 49
Recorded live on tour in the U.S.A. 1993 [/FONT]
[FONT=&amp]Izzy Stradlin – vocals, guitar
Rick Richards - guitar, backing vocals
Jimmy Ashhurst - bass, backing vocals
Charlie "Chalo" Quintana - drums[/FONT]

[FONT=&amp]1993 - Izzy Stradlin And The Ju Ju Hounds Live (256kbps - mp3)[/FONT]
Track listing
01. Bucket O' Trouble
02. Cuttin' The Rug
03. Jivin' Sister Fanny
04. Time Gone By
05. Highway 49 [/FONT]
[FONT=&amp]Izzy Stradlin – vocals, guitar
Rick Richards - guitar, backing vocals
Jimmy Ashhurst - bass, backing vocals
Charlie "Chalo" Quintana - drums[/FONT]

[FONT=&amp]1998 - 117° (320kbps - mp3)[/FONT]
01. Aint It A Bitch
02. Gotta Say
03. Memphis
04. Old Hat
05. Bleedin
06. Parasite
07. Good Enough
08. 117°
09. Here Before You
10. Up Jumped The Devil
11. Grunt
12. Freight Train
13. Methanol
14. Surf Roach [/FONT]
[FONT=&amp]Izzy Stradlin - Guitar, Vocals, Bass on "117°", "Grunt"
Rick Richards - Guitar, Vocals
Duff McKagan - Bass
Taz Bentley - Drums[/FONT]

[FONT=&amp]1999 - Ride On (128-160kbps - mp3)[/FONT]
01. Ride On
02. California
03. Spazed
04. Primitive Man
05. Trance Mission
06. Needles
07. The Groper
08. Here Comes The Rain
09. Hometown
10. Highway Zero [/FONT]
[FONT=&amp]Izzy Stradlin - Guitar, Vocals
Rick Richards - Guitars
Duff McKagan - Bass
Taz Bentley - Drums[/FONT]

[FONT=&amp]2001 - River (320kbps - mp3)[/FONT]
01. Jump In Now
02. Head On Out
03. River
04. Far Below Me Now
05. What I Told You
06. Get Away
07. Underground
08. Shall Walk
09. Run-In
10. Feelin Alright [/FONT]
[FONT=&amp]Izzy Stradlin – vocals, guitar
Rick Richards - guitar
Duff McKagan - bass and acoustic guitar
Taz Bentley - drums
Ian McLagan - keyboards[/FONT]

[FONT=&amp]2002 - On Down The Road (320kbps - mp3)[/FONT]
01. You Betcha
02. Gone Dead Train
03. Monkeys
04. On Down The Road
05. Sweet Caress
06. Coke'n
07. Got Some News
08. Way To Go
09. Please Go Home
10. Lot To Learn[/FONT]

[FONT=&amp]2003 - Like A Dog (256kbps - mp3)[/FONT]
01. Bomb
02. Hammerhead
03. Snafu
04. Hell Song
05. Rollin On
06. Just Dont Know
07. Chop Away
08. Win U Lose
09. On The Run
10. Like A Dog [/FONT]
[FONT=&amp]Izzy Stradlin – guitar, bass guitar, lead vocals
Rick Richards – guitar
Taz Bentley – drums
J.T. Longoria – bass guitar[/FONT]

[FONT=&amp]2007 - Fire... The Acoustic Album (320kbps - mp3)[/FONT]
01. I Don't Mind
02. Infrastruk
03. Listen
04. Airbus
05. Fire
06. Seems To Me
07. Long Night
08. Box
09. Milo
10. Harp Song [/FONT]
[FONT=&amp]Izzy Stradlin - vocals, rhythm guitar
Rick Richards - lead guitar
JT Longoria - bass guitar
Taz Bentley - drums[/FONT]

[FONT=&amp]2007 - Miami (320kbps - mp3)[/FONT]
01. TJ
02. Buildings In The Sky
03. Let Go
04. JR's Song
05. Partly Cloudy
06. Waiting
07. Bombs Away
08. Tuff Check
09. Pick Up The Phone
10. Everythings Alright
11. FSO Ragga [/FONT]
[FONT=&amp]Izzy Stradlin - vocals, rhythm guitar
Rick Richards - lead guitar
JT Longoria - bass guitar
Taz Bentley - drums
Joey Huffman - keyboards[/FONT]

[FONT=&amp]2008 - Concrete (320kbps - mp3)[/FONT]
01. Ball
02. Circle
03. Easy
04. Concrete
05. Drove
06. Ship
07. G.B.
08. Knuckleheads
09. I Know
10. Raggadubbacrete [/FONT]
[FONT=&amp]Izzy Stradlin - vocals, rhythm guitar
Rick Richards - lead guitar
JT Longoria - bass guitar
Taz Bentley - drums
Duff McKagan - bass on three tracks, "Concrete" being the only confirmed track[/FONT]

[FONT=&amp]2009 - Smoke (320kbps - mp3)[/FONT]
01. Nothing On Me
02. Too Hot
03. 30k Up
04. Dehydrated
05. Comfort Zone
06. Snow
07. I'm Breathing In
08. Gotta Go
09. Driving Down
10. Smoke (Instrumental)[/FONT]

[FONT=&amp]2010 - Wave Of Heat (320kbps - mp3)[/FONT]
01. Beat Up
02. Old Tune
03. Rollin Rollin
04. Gone
05. Difference
06. Waiting For My Ride
07. Job
08. Raven
09. Way It Goes
10. Texas[/FONT]

[FONT=&amp]Singles & EP[/FONT]
[FONT=&amp]1992 - Pressure Drop (EP) (320kbps - mp3)[/FONT]
01. Pressure Drop
02. Been A Fix
03. Came Unglued
04. Can't Hear 'Em [/FONT]

[FONT=&amp]1992 - Shuffle It All (320kbps - mp3/m4a)[/FONT]
01. Shuffle It All (LP Version)
02. Been A Fix (EP Version)
03. How Much (Previously Unreleased)
04. Cuttin' The Rug (LP Version)
05. Got Away (Previously Unreleased)[/FONT]

[FONT=&amp]1993 - Somebody Knockin' (320kbps - m4a)[/FONT]
01.Somebody Knockin' (LP Version)
02.Take A Look At The Guy (LP Version)[/FONT]

[FONT=&amp]Bootlegs (Studio)[/FONT]
[FONT=&amp]117 Degrees Demos (128kbps - mp3)[/FONT]
01. 117 Degrees
02. Freightrain
03. Grunt (take 1)
04. Grunt (take 2)
05. Methanol
06. Might As Well *
07. Might as Well (2)
08. One Day At A Time *
09. Parasite (take 1)
10. Parasite (take 2)
11. Surf Roach
12. Take It Slow *
13. Up Jump The Devil
*unreleased ever[/FONT]

[FONT=&amp]Bsides (128kbps - mp3)[/FONT]
01. Been A Fix
02. Came Unglued
03. Can't Hear Em
04. Got Away
05. How Much[/FONT]

[FONT=&amp]The rest (128-200kbps - mp3)[/FONT]
01. Do you love me?
02. Put You Back (feat. Duff McKagan)
03. Strange Religion (feat. Duff Mckagan)
04. Under My Wheels (feat. Alice Cooper, Axl Rose, Slash)[/FONT]

[FONT=&amp]Bootlegs (Live)[/FONT]
[FONT=&amp]1992.09.30 - Espace Ornano, Paris, France (128kbps - mp3)[/FONT]
01. Came Unglued
02. Bucket O Trouble
03. Cuttin the Rug
04. Highway 49
05. Shuffle It All
06. Crackin Up
07. Time Gone By
08. How Will It Go
09. Gotta Wanna Go
10. Somebody Knockin
11. Train Tracks
12. Take A Look at the Guy
13. Pressure Drop
14. Break
15. Wipeout
16. Been A Fix
17. Pills
18. Goodnight Tonight [/FONT]

[FONT=&amp]1992.10.17 - Shibuya Koukaido, Tokyo, Japan (144kbps - mp3)[/FONT]
01. Drum Intro
02. Came Unglued
03. Bucket O Trouble,
04. Cuttin The Rug
05. Crackin Up
06. Time Gone By
07. How Much
08. (Band Intro)
09. Rockin Daddy-Rocker
10. Jiving Sister Funny
11. Somebodys Knockin
12. Take A Look At The Guy
13. Pressure Drop
14. Moonlight Mile (Guitar Solo)*
15. Little Red Rooster
16. Amazing Grace
17. Highway 49
18. Wipeout
19. Pills
20. Been A Fix
21. Train Tracks
*Rolling Stones' Moonlight Mile is played during Rick's guitar solo[/FONT]

[FONT=&amp]1992.11.30 - Rolling Stone, Milan, Italy (128kbps - mp3)[/FONT]
01. Bucket O Trouble
02. Cuttin the Rug
03. Jivin' Sister Fanny
04. Crackin Up
05. Time Gone By
06. Rocker
07. My Fault
08. Shuffle It All
09. Somebody Knockin
10. Take A Look at the Guy
11. Train Tracks
12. Pressure Drop
13. Guitar Solo/Little Red Rooster
14. Highway 49
15. Wipeout/Pills
16. Goodnight Tonight [/FONT]

[FONT=&amp]1993.01.25 - Radio Interview, Rockline Studios, Los Angeles, USA (192kbps - mp3)[/FONT]
01. Intro/ Pressure Drop (cut)/
02. Chat/ Time Gone By/ Chat/ Shuffle It All
03. Chat/ Spoonful (live)/ Train Tracks (cut)
04. Chat/ Cuttin' The Rug (cut)/ Chat/ Highway 49
05. Outro
06. Spoonful (alternative) [/FONT]

[FONT=&amp]1993.02.26 - The Metro, Chicago, USA (128kbps - mp3)[/FONT]
01. Bucket O Trouble/ Cuttin The Rug
02. Jiving Sister Fanny
03. Crackin Up
04. Time Gone By
05. Introductions/ My Fault
06. Shuffle It All
07. Somebody Knockin
08. Train Tracks
09. Pressure Drop
10. Little Red Rooster/ Highway 49
11. Wipout/ Battleship Chains
12. Goodnight Tonight [/FONT]

[FONT=&amp]1993.02.27 - First Avenue, Minneapolis, USA (320kbps - mp3)[/FONT]
01. Bucket O Trouble
02. Cuttin The Rug
03. Crackin Up
04. Time Gone By/ My Fault
05. Shuffle It All/ Keep On Moving*
06. Crowd Noise/ Cassette Flip
07. Somebody Knockin
08. Train Tracks
09. Pressure Drop (part I)
10. Pressure Drop (part II)
11. Little Red Rooster/ Amazing Grace/ Highway 49*
12. Battleship Chains
13. Outro
*are absent [/FONT]

[FONT=&amp]1993.03.16 - Rocky's, Charlotte, USA (127kbps - mp3)[/FONT]
01. Bucket O Trouble
02. Cuttin' The Rug
03. Jivin' Sister Fanny
04. Crackin' Up
05. Time Gone By
06. My Fault
07. Shuffle It All
08. Somebody Knockin
09. Blues Interlude
10. Happy
11. Train Tracks
12. Pressure Drop
13. Sittin' On Top Of The World
14. Amazing Grace
15. Highway 49
16. Battleship Chains [/FONT]

[FONT=&amp]1993.09.17 - Club Citta, Kawasaki, Japan (260kbps - mp3)[/FONT]
01. Bucket O Trouble
02. Cuttin' The Rug
03. Jivin' Sister Fanny
04. Ooh La La
05. Crackin' Up
06. Time Gone By
07. My Fault
08. Shuffle It All/ Keep On Moving
09. Somebody Knockin
10. Train Tracks
11. Pressure Drop
12. Little Red Rooster
13. Highway 49
14. Pills
15. Memphis
16. Battleship Chains
17. Goodnight Tonight [/FONT]

[FONT=&amp]2000.04.15 - Shibuya Public Hall, Tokyo, Japan (192kbps - mp3)[/FONT]
01. Ride On
02. California
03. Spazed
04. Primitive Man
05. Needles
06. The Groper
07. Here Comes The Rain
08. Blues
09. Hometown
10. 117 Degrees
11. Shuffle It All
12. Surf Roach
13. Drum Solo / Parasite
14. Pressure Drop
15. Trance Mission
16. Memphis
17. Pills
18. Chinese Rocks
19. California Sun [/FONT]

[FONT=&amp]2000.04.17 - Bay Hall, Yokohama, Japan (128kbps - mp3)[/FONT]
01. Ride On
02. California
03. Spazed
04. Primitive Man
05. Needles
06. The Groper
07. Introductions/ Here Comes The Rain
08. Hometown
09. 117 Degrees
10. Shuffle It All
11. Surf Roach/ Drum Solo/ Parasite
12. Pressure Drop
13. Trance Mission
14. Memphis
15. Honey Hush/ California Sun [/FONT]

[FONT=&amp]2000.04.19 - Osaka, Japan (56kbps - mp3)[/FONT]
01. Ride On
02. California
03. Spazed
04. Primitive Man
05. Needles
06. The Groper
07. Here Comes The Rain
08. Hometown
09. 117 Degrees
10. Shuffle It All
11. Surf Roach - Parasite
12. Pressure Drop
13. Trance Mission
14. Memphis
15. Pills/ Attitude
16. Honey Hush/ California Sun [/FONT]

[FONT=&amp]2003.10.30 - Vanity Fair In Concert, Avalon, LA, USA (128kbps - mp3)[/FONT]
01.Ring On Fire*
02.Jumping Jack Flash
03.Mr. Brownstone

[FONT=&amp]2003.10.30 - Susan Holmes Fashion Show, Smashbox, Culver City, USA (128kbps - mp3)[/FONT]
01. Angie-Mary
02. You Got No Right [/FONT]

[FONT=&amp] (Not So) Rarities (128-320kbps - mp3/wma)[/FONT]
01. Attitude
02. Battleship Chains
03. Been A Fix
04. Blues
05. California Sun
06. Came Unglued
07. Cant Hear Em
08. Chinese Rocks
09. Crackin' Up
10. Crackin' Up (ver. II)
11. Goodnight Tonight
12. Goodnight Tonight (ver. II)
13. Gotta Wanna Go
14. Here Comes The Rain (feat. Duff McKagan)
15. Highway 49
16. Honey Hush
17. How Much
18. Jiving Sister Fanny
19. Little Red Rooster
20. Medley (Moonlight Mile/ Little Red Rooster/ Amazing Grace)
21. Memphis*
22. My Fault
23. One Day At A Time
24. Ooh La La
25. Pills
26. Rocker
28. Rockin' Daddy
29. Salt Of The Earth (Rolling Stones feat. Axl Rose & Izzy Stradlin)
30. Shuffle It All w. Keep On Movin
31. Take It Slow
32. [/FONT][FONT=&amp]WipeOut
33. You Could Be Mine

Izzy Stradlin (1992-2010).rar 2.30 Гб


Jon Lord - дискография (1971-2011)


Jon Lord - дискография

[FONT=&amp]Жанр: Rock/Classic[/FONT]
[FONT=&amp] Период: 1971 — 2010
Аудио кодек: MP3[/FONT]
[FONT=&amp]Битрейт аудио: 320 kbps[/FONT]
[FONT=&amp]Продолжительность: 18:47:54
Джон Лорд (англ. Jon Lord, полное имя англ. Jonathan Douglas LordДжо́натан Да́глас Лорд; 9 июня 1941, Лестер, Англия16 июля 2012, Лондон, Англия) — выдающийся английский композитор и клавишник, наиболее известен участием в группе Deep Purple.
Участник групп Artwoods, Flower Pot Men, Deep Purple, Paice, Ashton & Lord, Whitesnake.
С 2002 года сосредоточился на сольной карьере.
Стиль игры Джона Лорда легко узнаваем, как из-за характерного звука Хаммонд-органа, часто используемого музыкантом для исполнения, так и из-за заметного влияния классических композиторов и джаза на произведения музыканта.

[FONT=&amp]Ранние годы[/FONT]
[FONT=&amp]Джон Дуглас Лорд, родился 9 июня 1941 в Лестере, Великобритания. Он начал приобщаться к музыке с самого раннего возраста, посредством семейного пианино, и уже с пяти лет начал брать уроки музыки. В этом возрасте Джон Лорд пристрастился к Баху, который оказал очень большое влияние на всё последующее творчество музыканта. Также ему нравились сочинения средневековых авторов, основанные на мотивах барокко, и произведения Элгара.[/FONT]
[FONT=&amp]Будучи тинейджером, Джон Лорд был очарован игрой некоторых джазовых органистов, таких, как Джимми Смит и рок-н-ролльных пианистов, типа Джерри Ли Льюиса. Можно говорить о том, что симбиоз классики, джаза и рок-н-ролла в конечном итоге и определил общий стиль музыки Джона Лорда.
[/FONT] [FONT=&amp]В возрасте 19 лет, Джон Лорд переехал в Лондон и, мечтая о карьере актёра, поступил в Центральную школу сценической речи и драмы. Одновременно он начал свои выступления, играя джаз и ритм-энд-блюз в основном в пабах, в составе различных групп, с постоянно меняющимся составом. Первой группой Джона Лорда, по крайней мере, официально документированной, была Bill Ashton Combo, джаз-бэнд с акцентом на игру на саксофоне.[/FONT]
[FONT=&amp]В 1963 году, Джон Лорд, вместе с Биллом Эштоном примкнул к группе Red Bludd’s Bluesicians, также известной, как The Don Wilson’s Quartet. Тогда же Джон Лорд приобрёл свой первый электрический орган. Со следующего года он начал принимать некоторое участие в зарождающейся группе Artwoods, лидером которой был Арт Вуд, брат участника Rolling Stones Ронни Вуда. Кроме того, он участвовал в записи альбома You Really Got Me группы The Kinks.
[/FONT] [FONT=&amp]Artwoods ориентировались на такую музыку, где орган был бы блюзовой ритмичной сердцевиной, приблизительно как у Spencer Davis Group и Animals. Группа достигла некоторого успеха, выпустив несколько синглов и EP (один из них — I Take What I Want 28 мая 1966 года достиг 28 позиции; сейчас эти записи можно услышать на альбоме Art Gallery), однако, коммерческого успеха не было. В последний момент Лорд уговорил группу переименоваться в St Valentine’s Day Massacre и сменить имидж на «гангстерский», но на этот ход отреагировала только Дания. «Я пытался раздвинуть границы музыки Artwoods как только мог, — вспоминал Лорд. — Включал в свои соло фрагменты Баха и Чайковского. Боюсь, это их только напугало».
[/FONT] [FONT=&amp]Джон Лорд на некоторое время присоединился к группе Ронни Вуда Santa Barbara Machine Head с которой было записано три инструментальных трека. Однако, попытки подписать контракт с какой-либо компанией провалились, и Джон Лорд присоединился к группе Flower Pot Man. Эта группа была вокальной и нуждалась в инструменталистах для выступлений. Джон Лорд не записывался с этой группой, и, можно сказать, что его участие в этой группе ознаменовалось только знакомством с Ником Симпером, одним из создателей Deep Purple.[/FONT]
[FONT=&amp]В начале 1968 года, Джон Лорд участвует в создании группы Boz вместе с Бозом Баррелом (будущим участником King Crimson и Bad Company), Ричи Блэкмором, Иэном Пэйсом и Чезом Ходжесом. Проект имел очень короткую историю, но он послужил основой для создания группы Roundabout, которая была создана в марте 1968 года.
[FONT=&amp]С Deep Purple 1968—1976[/FONT]
[FONT=&amp]Джон Лорд в этот период продолжал усовершенствовать свой стиль. Невзирая на то, что многие известные музыканты, например Кит Эмерсон, начали активно пользоваться синтезатором Муга, Джон Лорд экспериментировал с клавишными на основе Хаммонд-органа, который позволял создать плотную и ритмичную основу для игры Ричи Блэкмора. Лорду также нравилось играть на RMI368-Electropiano и клавесине, а в 1973 году, Лорд с техниками создали его Хаммонд С3.[/FONT]
[FONT=&amp]В то время Джон Лорд, впрочем как и сейчас, предпочитал использовать усилители Marshall, что опять же позволяло создавать основу для игры Ричи Блэкмора, поскольку, благодаря этим усилителям, клавишные звучали так же тяжело и плотно, как и гитара.[/FONT] [FONT=&amp]Что касается его музыки, то она с развитием Deep Purple также менялась, оставаясь, однако, такой же узнаваемой и стилистически выдержанной. Сам Джон Лорд говорил:[/FONT] [FONT=&amp]Я начинаю понимать, что значит слово «чувственность». Я всегда был холодным органистом. Технически компетентным, но без капли чувства. Я многому научился у нашего гитариста Ричи и кое-что почерпнул от барабанщика Йена. «My Sweet Lord». Melody Maker, март 1971 года.
[/FONT] [FONT=&amp]Первые годы существования Deep Purple прошли, можно сказать, под диктовку Джона Лорда, с его тяготением к классической музыке, при постоянном соперничестве с Ричи Блэкмором, который был вдохновлён успехом Led Zeppelin и сам стремился играть более тяжёлую музыку. Венцом эпохи Лорда в Deep Purple стала запись альбома Concerto for Group and Orchestra в Альберт-Холле в 1969 году. После этого, по собственному признанию Джона Лорда, Ричи Блэкмор одержал победу, и группа начала двигаться в направлении хард-рока. Однако Джон Лорд и здесь нашёл себя как талантливый композитор и импровизатор, умело сочетая свою музыку, основанную на классических мотивах, с пассажами, зачастую тоже не менее классическими, Ричи Блэкмора. При этом какой-либо конкуренции между музыкантами, подобно той, что наблюдалась у Ричи Блэкмора с Иэном Гилланом, не было: каждый работал в своей нише, тем более что Лорд никогда не претендовал на лидерство, предпочитая оставаться в тени.
[/FONT] [FONT=&amp]Джон Лорд работал в Deep Purple вплоть до её распада в 1976 году.
[/FONT] [FONT=&amp]Начиная с 1976 года, Лорд занимался сольными проектами и проектами с другими музыкантами. В целом, можно сказать, что они не имеют никакого отношения к хард-року, хотя и не являются целиком классическими произведениями. За это время он записал альбомы с такими музыкантами, как Тони Эштон, Ивонна Эллиман, Альберт Ли, Кармайн Эппис, с участием таких знаменитостей, как композитор и дирижёр Эбергард Шёнер. Нередко в записях принимали участие его коллеги по Deep Purple Иэн Пэйс и Роджер Гловер. Стиль альбомов достаточно различен: от классических фортепианных сюит до достаточно тяжёлых, ритмичных песен. Объединяет их одно: запоминающаяся игра Джона Лорда.

[/FONT] [FONT=&amp]Whitesnake 1978—1983[/FONT]
[FONT=&amp]Деятельность Лорда в Whitesnake ограничивалась созданием общего фона (или гало, по словам Лорда), оттеняющего двух гитаристов Берни Марсдена и Мики Муди. Впрочем, наряду с общим фоном, мы можем слышать и недолгие, но запоминающиеся кусочки клавишных соло Лорда. Музыкант добавил к своим клавишным инструментам электропиано Yamaha и наконец на сцене также использовал синтезаторы Муга, что позволяло ему играть двенадцатитактовые блюзы, что часто было востребовано, и наполнять музыку струнными инструментами и прочими эффектами.
[/FONT] [FONT=&amp]Одновременно Джон Лорд записал два альбома, очень отличных друг от друга. Первый альбом, Before I Forget, продемонстрировал как обработки классических произведений (более того, в одном из треков Лорд обработал незаконченную сюиту Баха), так и энергичный мэйнстрим, и даже английские классические фортепианные баллады, исполненные матерью и дочерью Вики Браун и Сэм Браун. В записи участвовали такие известные музыканты, как Саймон Филипс, Кози Пауэлл, Нейл Мюррей и другие. При записи не использовался, как это обычно было для Лорда, какой-либо оркестр.
[/FONT] [FONT=&amp]Зато второй альбом, саундтрек к фильму Country Diary of an Edwardian Lady, был полностью оркестровый, и все композиции были написаны Джоном Лордом.[/FONT] [FONT=&amp]Кроме своих сольных альбомов, Джон Лорд работал в качестве приглашённого музыканта с Джорджем Харрисоном, Кози Пауэллом, Грэмом Боннетом и Дэвидом Гилмором.

[/FONT] [FONT=&amp]Deep Purple 1984—2002
[FONT=&amp]После воссоединения с Deep Purple, Джон Лорд участвовал в записи 6 альбомов. Поскольку музыка группы представляла собой всё тот же хард-рок, Джон Лорд занял ту же самую нишу в музыке. Этот период в Deep Purple ознаменовался возникшим конфликтом между Джоном Лордом и Ричи Блэкмором. Как и давние споры, он возник не на почве лидерства, а исключительно из-за музыкальных разногласий; в частности, Джон Лорд считал, что музыка на альбоме Slaves & Masters — это не та музыка, в направлении которой следует двигаться группе, а Джо Линн Тёрнер не тот вокалист, который нужен группе. Лорд был инициатором возвращения Иэна Гиллана. В этом его точка зрения совпала с точкой зрения менеджмента, и Ричи Блэкмор был вынужден подчиниться, а затем и вовсе покинул группу.
[/FONT] [FONT=&amp]В это время Джон Лорд записал только один сольный альбом, и несколько не выпущенных альбомов. Альбом Pictured Within, вышедший в ноябре 1998 года, занимает особое место в дискографии музыканта. Он посвящён умершим незадолго до этого родителям Джона Лорда, и на альбоме музыкант в полной мере продемонстрировал своё глубокое композиционное мастерство.[/FONT]
[FONT=&amp]Джон Лорд отыграл свой последний концерт с Deep Purple 19 сентября 2002 года, в Ипсуиче, после чего покинул группу, для того, чтобы посвятить себя сольной работе.

[/FONT] [FONT=&amp]2002 — 2012[/FONT]
[FONT=&amp]Как и предполагалось, Джон Лорд занимается сольной работой и выступлениями. В основном он занимается написанием классической музыки; так, две его композиции в исполнении симфонического оркестра Оденсе вошли в летний сборник классики 2007 года, выпущенный EMI. Лорд занят также в проекте The Hoochie Coochie Men, играющем в стиле давней привязанности Джона Лорда — ритм-энд-блюз.
[/FONT] [FONT=&amp]В октябре 2009 года Джон Лорд посетил Россию. 9 октября состоялся концерт в Екатеринбурге, 12 октября — в Санкт-Петербурге, 15 октября — в Москве. В Петербурге (в Ледовом дворце) Лорд выступал с Оркестром Государственного Эрмитажа под управлением Фабио Мастранжело, в Москве (ГЦКЗ «Россия») — с Московским симфоническим оркестром. На всех концертах Джона Лорда сопровождала венгерская группа Cry Free, известная своими кавер-версиями Deep Purple, а также вокалисты Стив Бальзамо и Кася (Катажина) Ласка. Музыканты исполнили произведение Джона Лорда Concerto for Group and Orchestra, знаменитые хиты Deep Purple в симфо-роковых аранжировках, а также сольные номера Джона Лорда.[/FONT]
[FONT=&amp]В апреле 2011 года Джон Лорд дал еще 4 концерта в России - в Краснодаре, Ростове-на-Дону, Санкт-Петербурге и Москве.

[/FONT] [FONT=&amp]Болезнь и смерть[/FONT]
[FONT=&amp]9 августа 2011 года Джон Лорд объявил о том, что приостанавливает гастрольную деятельность для лечения онкологического заболевания. В феврале 2012 года он проходил курс лечения рака поджелудочной железы в Израиле. Скончался 16 июля 2012 года в лондонской клинике. [/FONT]

Дискография :

[FONT=&amp]1971-Gemini Suite (2008 Remaster) • 320 kbps[/FONT]
01. Guitar Movement (Lord)
Albert Lee
02. Piano Movement (Lord)
Jon Lord
03. Drums Movement (Lord)
Ian Paice
04. Vocals Movement (Lord)
Tony Ashton and Yvonne Elliman
05. Bass Movement (Lord)
Roger Glover
06. Organ Movement (Lord)
Jon Lord
Total Time: 47:51[/FONT]

[FONT=&amp]1974-First Of The Big Bands (with Tony Ashton) • 320 kbps[/FONT]
1. We're gonna make it (Ashton/Lord)
2. Downside up, upside down (Ashton/Lord)
3. Band of the Salvation Army Band (Ashton/Lord)
4. Silly boy (Ashton/Lord)
5. Surrender me (Ashton)
6. Celebration (Ashton/Lord)
7. I been lonely (Ashton)
8. Shut up (Ashton/Lord)
9. Ballad of Mr. Giver (Ashton/Lord)
Total Time: 37:45[/FONT]

[FONT=&amp]1974-Windows (with Eberhard Schoener) • 320 kbps[/FONT]
1. Continuo on B-A-C-H (Lord/Schoener)
2. Window (Lord/Schoener):
• Renga (Schoener)
• Gemini (Lord)
• Alla Marcia Allegro (Lord)
Total Time: 48:49[/FONT]

[FONT=&amp]1974-Windows (2009, 35th Anniversary Edition, Remastered) • 320 kbps[/FONT]
01. Continuo On B.A.C.H. (16:28)
02. Window: 1st Movement / Renga (12:00)
03. Window: 2nd Movement / Gemini (7:36)
04. Window: 3rd Movement / Alla Marcia Allegro (12:47)
Total Time: 48:52[/FONT]

[FONT=&amp]1976-Malice In Wonderland (Paice, Ashton and Lord) • 320 kbps[/FONT]
01. Ghost story (Paice/Ashton/Lord)
02. Remember the good times (Paice/Ashton/Lord/Martinez/Marsden)
03. Arabella - Oh tell me (Ashton)
04. Silas & Jerome (Paice/Ashton/Lord)
05. Dance with me baby (Paice/Ashton/Lord/Martinez/Marsden)
06. On the road again (Paice/Ashton/Lord/Marsden)
07. Sneaky private Lee (Paice/Ashton/Lord/Marsden)
08. I'm gonna stop drinkin' (Paice/Ashton/Lord)
09. Malice in Wonderland (Paice/Ashton/Lord)
10. Ghost story (live) (Paice/Ashton/Lord)
11. Steamroller blues (live) (Taylor)
12. Ballad of Mr. Giver (live) (Ashton/Lord)
Total Time: 66:52[/FONT]

[FONT=&amp]1976-Sarabande • 320 kbps[/FONT]
01. Fantasia (3:40)
02. Sarabande (7:25)
03. Aria (3:46)
04. Gigue (11:12)
05. Bouree (11:08)
06. Pavane (7:43)
07. Caprice (3:14)
08. Finale (2:24)


[FONT=&amp]1982-Before I Forget • 320 kbps[/FONT]
01. Chance On A Feeling (4:06)
02. Tender Babes (4:02)
03. Hollywood Rock And Roll (4:10)
04. Bach On To This (8:01)
05. Before I Forget (5:04)
06. Say It's All Right (4:50)
07. Burntwood (4:03)
08. Where Are You? (5:03)
09. Going Home (4:00)
10. Pavane (3:53)
11. Lady (5:30)
12. For A Friend (6:24)
13. Interview (16:43)
Total Time: 1:15:49[/FONT]

[FONT=&amp]1995-Art Gallery (The Artwoods 1964-1967) • 320 kbps[/FONT]
01. Can You Hear Me (2:58)
02. Down In The Valley (3:01)
03. Things Get Better (2:26)
04. Walk On The Wild Side (5:33)
05. I Keep Forgettin' (2:29)
06. Keep Lookin' (3:07)
07. One More Heartache (3:12)
08. Work, Work, Work (3:30)
09. Be My Lady (3:03)
10. If You Gotta Make A Fool Of Somebody (2:06)
11. Stop And Think It Over (2:59)
12. Don't Cry No More (3:54)
13. Sweet Mary (2:54)
14. If I Ever Get My Hands On You (2:05)
15. Goodbye Sisters (2:55)
16. She Knows What To Do (2:30)
17. I Take What I Want (2:56)
18. I Feel Good (2:46)
19. What Shall I Do (2:54)
20. In The Deep End (3:08)
21. These Boots Are Made For Walkin' (2:49)
22. A Taste Of Honey (3:13)
23. Our Man Flint (3:00)
24. Routine (3:07)
25. Brother Can You Spare A Dime (2:57)
26. Al's Party (2:44)
Total Time: 1:18:18
• Bass - Malcolm Pool
• Drums - Keef Hartley
• Guitar - Derek Griffiths (2)
• Organ [Hammond], Piano - Jon Lord
• Other [Liner Notes] - Chris Welch
• Producer - Mike Vernon (tracks: 1 to 12)
• Vocals - Arthur Wood[/FONT]

[FONT=&amp]1998-Pictured Within • 320 kbps[/FONT]
I. The valley:
01. Sunrise (Lord)
02. Pictured within (Lord)
03. From the windmill (Lord)
II. Blue sky dreams:
04. Circles of stone (Lord)
05. Menorca blue (Lord)
06. Evening song (Lord/Sam Brown)
III. Of heroes and heroins:
07. Music for Miriam (Lord)
08. Arc-en-ciel (Lord)
09. Wait a while (Lord/Sam Brown)
IV. Beneath a higher heaven:
10. Crystal spa (Lord)
11. The mountain-sunset (Lord)
12. A different sky (Lord)
Total Time: 74:40[/FONT]

[FONT=&amp]2000-Singles A's & B's (The Artwoods) • Re-Issue • 320 kbps[/FONT]
01. Sweet Mary (2:55)
02. If I Ever Get My Hands On You (2:04)
03. Oh My Love (2:52)
04. Big City (2:09)
05. Goodbye Sister (2:54)
06. She Knows What To Do (2:30)
07. I Take What I Want (2:55)
08. I'm Looking For A Saxophonist Doubling French Horn Wearing Size 37 Boots (2:48)
09. I Feel Good (2:46)
10. Molly Anderson's Cookery Book (3:30)
11. What Shall I Do (2:53)
12. In The Deep End (3:07)
13. Brother Can You Spare A Dime (2:57)
14. Al's Party (2:45)
15. These Boots Are Made For Walking (2:47)
16. A Taste Of Honey (3:12)
17. Our Man Flint (3:00)
18. Routine (3:06)
Total Time: 51:03
• Art Wood - lead vocals
• Derek Griffiths - lead guitar
• Jon Lord - keyboards
• Malcolm Pool - bass guitar
• Keef Hartley - drums[/FONT]

[FONT=&amp]2004-Beyond The Notes • 320 kbps[/FONT]
01. Miles Away
02. De Profundis
03. One From The Meadow
04. Cologne Again
05. I'll Send You A Postcard
06. The Sun Will Shine Again
07. A Smile When I Shook His Hand
08. November Calls
09. The Telemann Experiment
10. Music For Miriam
Total Time: 69:08[/FONT]

[FONT=&amp]2007-Danger White Men Dancing (with The Hoochie Coochie Men) • 320 kbps[/FONT]
01. The Blues Just Got Sadder
02. Gotta Find Me Some Fire
03. Twisted System
04. Over And Over
05. Let It Go
06. Heart Of Stone
07. If This Ain't The Blues
08. Danger White Men Dancing
09. Dead Presidents
10. Hoochie Coochie Man
11. Bottle O' Wine
12. Everybody Wants To Go To Heaven
13. Tell Your Story Walkin'
Total Time: 60:25
The Hoochie Coochie Men, named after the Willie Dixon song “I’m Your Hoochie Coochie Man”, are Tim Gaze on lead vocals and guitar, Rob Grosser on drums, Jim Conway on harmonica and Bob Daisley (Rainbow, Ozzy Osbourne, Gary Moore) on bass.
Daisley, Gaze and Grosser began writing the material at Rob’s studio Disgracelands at the end of 2005, and continued writing, arranging and recording throughout 2006, with Grosser as engineer, Daisley as producer and mixing by Steve Scanlon in Melbourne. Jon Lord’s keyboard parts were recorded at Olympic Studios, Barnes, with engineer Darren Schneider from the U.S.
The album also features guest vocals from Ian Gillan, Jimmy Barnes and Jeff Duff, and is the second Hoochie Coochie Men album that Jon Lord has featured on.[/FONT]

[FONT=&amp]2007-Durham Concerto • 320 kbps[/FONT]
01. Part I, Morning, I. The Cathedral at Dawn
02. Part I, Morning, II. Durham Awakes
03. Part II, Afternoon, I. The Road from Lindisfarne
04. Part II, Afternoon, II. From Prebends Bridge
05. Part III, Evening, I. Rags & Galas
06. Part III, Evening, II. Durham Nocturne
Performed by Royal Liverpool Philharmonic Orchestra, Mischa Damev, John Lord.
Total Time: 56:17[/FONT]

[FONT=&amp]2008-Boom of the Tingling Strings • 320 kbps[/FONT]
01. Boom of the Tingling Strings: Adagio assai
Paul Mann/Nelson Goerner/Odense Symfoniorkester
02. Boom of the Tingling Strings: L'istesso Tempo
Paul Mann/Nelson Goerner/Odense Symfoniorkester
03. Boom of the Tingling Strings: Adagio
Paul Mann/Nelson Goerner/Odense Symfoniorkester
04. Boom of the Tingling Strings: Allegro giusto
Paul Mann/Nelson Goerner/Odense Symfoniorkester
05. Disguises: M.A.s.q.u.e. (Poco Adagio - Allegro moderato e poco pesante)
Paul Mann/Odense Symfoniorkester
06. Disguises: Music for Miriam (Adagio)
Paul Mann/Odense Symfoniorkester
07. Disguises: Il Buffone (G.C.) (Allegro vivace)
Paul Mann/Odense Symfoniorkester
Total Time: 72:14[/FONT]

[FONT=&amp]2008-Live At The Basement (with The Hoochie Coochie Men, 3CD, LTD Ed.) • 320 kbps[/FONT]
CD 1:
01. Introduction 02:04
02. Hideaway 03:08
03. Lonesome Traveller Blues 03:30
04. Blues With A Feeling 06:19
05. You Got Good Business 06:51
06. Green Onions 07:49
07. 24/7 Blues 05:05
08. Baby Please Dont Go 03:59
09. The Money Doesnt Matter 03:12
10. Strange Brew 03:38
11. Dallas 04:39
12. I Just Wanna Make Love To You 05:52
13. You Need Love 05:52
CD 2:
01. The Hoochie Coochie Man 08:21
02. New Old Lady Blues 04:21
03. Whos Been Talkin 07:08
04. Six Strings Down 05:44
05. Dust My Broom 05:19
06. Back at the Chicken Shack 09:26
07. When a Blindman Cries 06:48
08. 12 Bar Blow Jam 06:24
09. When a Blindman Cries (single edit) 05:45
CD 3:
01. Jon Lord Interview by Phillip Kafcaloudes 05:29
02. Jon Lord Interview by Derek Guille 05:00
03. Green Onions (Melbourne rehearsal) 07:00
04. Chicken Shack (first Hoochie Coochie Men gig in Melbourne) 07:29
05. 24/7 (live at Fat TV) 04:11
06. Whos been talkin (live at Fat TV) 06:46
07. If this aint the blues (demo) 06:37
08. The Hoochie Coochie Men (demo) 04:36
Total Time: 61:59 + 59:16 + 47:08
Jon Lord - keyboards
Bob Daisley - bass
Tim Gaze - guitar & vocal
Rob Grosser - drums
Jim Conway - harmonica
Special Guest:
Jimmy Barnes - vocal
Recorded live at The Basement, Sydney, Australia on 7th February 2003, ex-Deep Purple keyboard player and legend Jon Lord treats us to a lavish selection of blues classics. Taking on both acoustic and electric blues, it's mainly the Australian Hoochie Coochie Men who do the job whilst Lord adds his unique Hammond playing to the songs. When one says blues there's mainly a harmonica there, which here is played in a very warm way by Jim Conway. Legendary artists such as Little Walter, Muddy Waters, Elmore James, Jimmy Smith and Willie Dixon all see some of their compositions treated with utmost respect. This kind of material most certainly wouldn't fare well when played in front of a large capacity. Instead the intimacy of the Basement club adds to the originality and bluesy nature of the songs.
Some well-known songs on display here are "Green Onions," as made immortal by Booker T; "Strange Brew," originally written and recorded by Cream; and "Dallas" by Johnny Winter. Although personally I would've loved to hear some well-known Purple classics given the blues treatment, only "When A Blind Man Cries" is offered here. None other than ex-Cold Chisel singer Jimmy Barnes steps in as a guest singer, here adding his distinctive voice to the whole. During the intro for "Back At The Chicken Shack," Lord attacks his organ in the same vein as during the intro for Purple's "Lazy," but instead of delivering all of the Purple classic, he settles for the Jimmy Smith original instead. As happens with these kind of semi-improvised gigs, the crowd wants more but the setlist has been fully played. Instead of playing the same song twice, the band there and then decides to improvise and see how it goes. The endresult is "12 Bar Blow Jam," the only song credited to Barnes/Gaze/Lord/Daisley/Grosser. In the end, it sounds like the audience and the band alike had a wonderful evening resulting in a unique collaboration, and documents the very first time Jon Lord has played the blues since before founding Deep Purple.[/FONT]

[FONT=&amp]2010-To Notice Such Things • 320 kbps[/FONT]
To Notice Such Things
Suite for Solo Flute, Piano and String Orchestra
In memoriam Sir John Mortimer CBE QC (1923-2009)
01. I - As I Walked Out One Evening (4:18)
02. II - At Court (5:34)
03. III - Turville Heath (3:02)
04. IV - The Stick Dance (4:46)
05. V - The Winter Of A Dormouse (5:34)
06. VI - Afterwards (3:57)
07. Evening Song (Instrumental Version) (8:17)
08. For Example (9:15)
09. Air On The Blue String (6:40)
10. Afterwards - Poem By Thomas Hardy (Read By Jeremy Irons) (3:01)
Total Time: 54:24
All compositions by Jon Lord
Royal Liverpool Philharmonic Orchestra
Conductor: Clark Rundell
Piano: Jon Lord
Flute: Cormac Henry[/FONT]

[FONT=&amp]2011-Jon Lord Blues Project Live • 320 kbps[/FONT]
01. Back At The Chicken Shack (6:15)
02. Houchie Couchie Man (6:29)
03. Wishing Well (5:39)
04. It Never Rains But It Pours (4:14)
05. Fog on the Highway (7:35)
06. Lazy (4:51)
07. Walkin' Blues (5:48)
08. Way Down In The Hole (3:23)
09. Houston (4:31)
10. Respect Yourself (6:34)
11. Blind Man (5:17)
12. I'm a Man (5:10)
Total Time: 1:05:45
• JON LORD / BRIAN AUGER – Hammond organ
• MILLER ANDERSON – guitar & vocals
• MAGGIE BELL – vocals
• COLIN HODGKINSON – bass & vocals
• ZOOT MONEY – Keyboards & vocals
• PETE YORK – drums[/FONT]

Jon Lord (1971-2011).rar 2.56 Гб


Cheap Trick - Sgt.Pepper Live (2009)


Cheap Trick - Sgt.Pepper Live[FONT=&amp]

[FONT=&amp]Год выпуска:[/FONT][FONT=&amp] 2009
Жанр: [/FONT][FONT=&amp]Rock[/FONT][FONT=&amp]
Продолжительность: [/FONT][FONT=&amp]50:29:10[/FONT][FONT=&amp]
Режиссер: [/FONT][FONT=&amp]Bill[/FONT][FONT=&amp] Edwards[/FONT][FONT=&amp]
В ролях: [/FONT][FONT=&amp]Cheap [/FONT][FONT=&amp]Trick[/FONT][FONT=&amp] & [/FONT][FONT=&amp]Friends[/FONT]

[FONT=&amp]Доп[/FONT][FONT=&amp]. [/FONT][FONT=&amp]информация[/FONT][FONT=&amp]: [/FONT]
[FONT=&amp]Качество[/FONT][FONT=&amp]:[/FONT][FONT=&amp] DVD5
[/FONT][FONT=&amp]Формат[/FONT][FONT=&amp]:[/FONT][FONT=&amp] DVD Video
[/FONT][FONT=&amp]Видео[/FONT][FONT=&amp]кодек[/FONT][FONT=&amp]:[/FONT][FONT=&amp] MPEG2
[/FONT][FONT=&amp]Аудио[/FONT][FONT=&amp]кодек[/FONT][FONT=&amp]:[/FONT][FONT=&amp] AC3
[/FONT][FONT=&amp]Видео[/FONT][FONT=&amp]:[/FONT][FONT=&amp] NTSC,720x480,29.970 ,~7000[/FONT][FONT=&amp]кбит[/FONT][FONT=&amp]/[/FONT][FONT=&amp]сек[/FONT][FONT=&amp]
[/FONT][FONT=&amp]Аудио[/FONT][FONT=&amp]:[/FONT][FONT=&amp] Audio #1: AC3, 3/2+LFE ch, 448Kbps,Audio #2: LPCM,1 536 [/FONT][FONT=&amp]кбит[/FONT][FONT=&amp]/[/FONT][FONT=&amp]сек[/FONT]

1.Sgt.Pepper Lonely(Hearts Club Band)
2.Wiht a Little Help(From My Friends)
3.Lucy In The Sky With Diamonds
4.Getting Better
5.Fixing a Hole
6.She`s Leaving Home
7.Being For The Benefit Of Mr.Kite!
8.Within You Without You
9.When I`m Sixty-Four
10.Lovely Rita
11.Good Morning,Good Morning
12.Sgt.Pepper`s Lonely (Hearts Club Band) Reprisa
13.A Day In The Life
14.Madley Song[/FONT]

Cheap Trick - Sgt.Pepper Live (2009).rar 3.67 Гб


Hard Rock

Jo Jo Gunne классическая хард-рок группа, созданная в Лос Анджелесе, Калифорния, в 1971 году Джеем Фергюсеном (клавишные, вокал и гитара) и Марком Эндисом (бас гитара и вокал).
Вместе с братом Марка Эндиса, Мэттом Эндисом (родился вероятно в 1950, Калифорния) (гитара, вокал) и Вильямом Смитом (родился 31 января 1952, Монтана) (барабаны, вокал и губная гармошка), они заключили контракт с Asylum Records.

Самый известный хит попавший на первую строчку Top 10 UK Singles Chart - песня "Run, Run, Run", на их первом альбоме 1972 года "Jo Jo Gunne".

Группа записала свой первый альбом не отдавая дани моде, включая обложку альбома, продолжая двигаться в таком же направлении, что привело к быстрому распаду. Всё же они записали несколько хитов, включая "Take It Easy", "Broken Down Man", "Neon City" and "Falling Angel". Распалась группа в 1975, записав 4 альбома:

  • Jo Jo Gunne (1972)
  • Bite Down Hard (1973)
  • Jumpin' The Gunne (1973)
  • So...Where's The Show? (1974)
  • Big Chain (2005)
Jo Jo Gunne [mp3-320; 70-05].zip 462.30 Мб

В общем-то весьма неплохой рок'н'рольный хард - первый альбом вообще мне очень понравился. Звучание можно охарактеризовать
как некую помесь juicy lucy, guess who и ранних april wine чтоли. Прибавьте ко этому всему жизнерадостные калифорнийские патластые мордашки
и вот они - jo jo gunne, кстати, название они взяли по одной из песен Чака Берри, что тоже как бы намекает.

    очки: 722


    очки: 159
    Нет комментариев


    очки: 791
    Нет комментариев


Ian Hunter - Discografy (1975-2010)


Ex-Mott The Hoople - Albums Collection 1975 - 2010


Ian Hunter
[FONT=&amp]Жанр[/FONT][FONT=&amp]:[/FONT][FONT=&amp] Classic Rock, Glam[/FONT]
[FONT=&amp]Страна[/FONT][FONT=&amp]:[/FONT][FONT=&amp] UK[/FONT]
[FONT=&amp]Год издания:[/FONT][FONT=&amp] 1975-2010
Аудиокодек: MP3[/FONT]
[FONT=&amp]Тип рипа:[/FONT][FONT=&amp] tracks[/FONT]
[FONT=&amp]Битрейт аудио:[/FONT][FONT=&amp] 320 kbps[/FONT]
[FONT=&amp]Продолжительность:[/FONT][FONT=&amp] 30hrs. 32min. 17 sec.[/FONT]

[FONT=&amp]Иэн Хантер Паттерсон[/FONT][FONT=&amp] ([/FONT][FONT=&amp]англ.[/FONT][FONT=&amp] Ian Hunter Patterson; [/FONT][FONT=&amp]3 июня[/FONT][FONT=&amp]1939[/FONT][FONT=&amp], [/FONT][FONT=&amp]Освестри[/FONT][FONT=&amp], графство [/FONT][FONT=&amp]Шропшир[/FONT][FONT=&amp], [/FONT][FONT=&amp]Великобритания[/FONT][FONT=&amp]) — [/FONT][FONT=&amp]английский[/FONT][FONT=&amp]рок-музыкант[/FONT][FONT=&amp]-мультиинструменталист и автор песен, известный прежде всего по участию в [/FONT][FONT=&amp]Mott the Hoople[/FONT][FONT=&amp] (с [/FONT][FONT=&amp]1969[/FONT][FONT=&amp] по [/FONT][FONT=&amp]1974 годы[/FONT][FONT=&amp]), группы, прославившейся [/FONT][FONT=&amp]глэм-рок[/FONT][FONT=&amp]-хитом «All The Young Dudes».
[/FONT] [FONT=&amp]Несмотря на «преклонный» с точки зрения [/FONT][FONT=&amp]панков[/FONT][FONT=&amp] возраст (в 1977 году ему было 38 лет) и относительно консервативное музыкальное мировоззрение, Хантер пользовался авторитетом на [/FONT][FONT=&amp]нововолновой[/FONT][FONT=&amp] сцене и в Британии считается одним из [/FONT][FONT=&amp]прото-панк[/FONT][FONT=&amp]-рокеров. В 1974 году Хантер начал сольную карьеру, прежних коммерческих высот не достиг, но приобрёл культовую известность.

[/FONT] [FONT=&amp]Биография[/FONT]
[FONT=&amp]Иэн Хантер родился [/FONT][FONT=&amp]3 июня[/FONT][FONT=&amp]1939 года[/FONT][FONT=&amp] в [/FONT][FONT=&amp]Овестри[/FONT][FONT=&amp] (графство [/FONT][FONT=&amp]Шропшир[/FONT][FONT=&amp]), но детсткие годы провёл во многих городах Британии: отец работал в [/FONT][FONT=&amp]MI5[/FONT][FONT=&amp], и семья часто переезжала с места на место.
[/FONT] [FONT=&amp]В конце 1950-х годов Иэн Хантер на конкурсе молодых исполнителей в Butlin’s Holiday Camp познакомился с Колином Йорком ([/FONT][FONT=&amp]англ.[/FONT][FONT=&amp] Colin York) и Колином Брумом ([/FONT][FONT=&amp]англ.[/FONT][FONT=&amp] Colin Broom), участниками группы The Apex Group из [/FONT][FONT=&amp]Нортгемптона[/FONT][FONT=&amp]. Трио на конкурсе исполнило песню «Blue Moon», аккомпанируя себе на акустических гитарах и одержало победу.
[/FONT] [FONT=&amp]Вскоре Хантер покинул дом, поступив на работу в компанию British Timpken и продолжая выступать с The Apex Group в качестве [/FONT][FONT=&amp]ритм-гитариста[/FONT][FONT=&amp]. В [/FONT][FONT=&amp]1958 году[/FONT][FONT=&amp] Хантер покинул ансамбль; это произошло незадолго до того, как вышел дебютный сингл «Yorkshire Relish, Caravan» вышедший на John Lever Records. Хантер вернулся в [/FONT][FONT=&amp]Шрусбери[/FONT][FONT=&amp], где поступил на работу в компанию McGowans и основал дуэт двух гармоник с Тони Уордлом ([/FONT][FONT=&amp]англ.[/FONT][FONT=&amp] Tony Wardle), по образцу более известного местного коллектива Morton Fraser’s Harmonica Gang.
[/FONT] [FONT=&amp]Вместе с невестой Дайаной (вскоре ставшей его женой и родившей сына Стивена) Иэн Хантер вернулся в Нортхэмптон, поселился в Сент-Джеймс-энде и вернулся в The Apex Group. Группа имела стабильную работу в клубах и на военных базах, но Хантер не испытывал творческого удовлетворения: его особенно напрягали формальные костюмы, в которых группа выходила на сцену, постепенно приближаясь к стандартам [/FONT][FONT=&amp]ритм-энд-блюзового[/FONT][FONT=&amp] ревю. В [/FONT][FONT=&amp]1963 году[/FONT][FONT=&amp] он образовал собственный коллектив Hurricane Henry and the Shriekers, пригласив Тони Марриотта (ударные, экс-Dave Crane & The Strangers), Джулиана Култера (гитара, экс-The Jetstreams) и Боба Уэсли (бас-гитара, экс-Johnny Dave Combo)[/FONT][FONT=&amp].
Вскоре певец Фредди 'Фингер' Ли в марте [/FONT][FONT=&amp]1964 года[/FONT][FONT=&amp] присоединился к группе Хантера; последний переключился на бас и отошёл от микрофона. Наконец, Фрэнк Шорт, лидер The Apex Group, прослышал о «двуличии» Хантера и уволил его из своего состава. Примерно в это время (в конце 1963 — начале 1964 года) The Apex записали второй альбом для лейбла John Lever Records (под названием The Apex Rhythm & Blues All Stars); Хантер в работе над ним уже не принимал.
[/FONT] [FONT=&amp]По предложению Фредии The Shriekers отправились в Германию и начали работать в тех же клубах, где бывали и [/FONT][FONT=&amp]Beatles[/FONT][FONT=&amp]. В интервью 2004 года Хантер говорил, что именно в ходе этой поездки у него впервые появилась мысль о том, что он сможет в будущем заниматься музыкой профессионально.
[/FONT] [FONT=&amp]В 1966 году Хантер переехал в Лондон, где вошёл в состав The Scenery, группы, где играли также гитарист Миллер Андерсон ([/FONT][FONT=&amp]англ.[/FONT][FONT=&amp] Miller Anderson), ударник Дэйв Дюфорт ([/FONT][FONT=&amp]англ.[/FONT][FONT=&amp] Dave Dufort) и клавишник Данте Смит ([/FONT][FONT=&amp]англ.[/FONT][FONT=&amp] Dante Smith). Год спустя Андерсон познакомил Хантера с [/FONT][FONT=&amp]Миком Ронсоном[/FONT][FONT=&amp], сотрудничество с которым с тех пор не прекращалось.
[/FONT] [FONT=&amp]В 1967 году Смит и Дюфорт покинули группу, а за ударные сел Джон Вернон Смит ([/FONT][FONT=&amp]англ.[/FONT][FONT=&amp] John Vernon Smith). The Scenery вместе с продюсером Биллом Фарли записались на студии Regent Sound; записи были без ведома музыкантов выпущены за рубежом лейблом Impact в Бельгии и Франции. В начале 1968 года The Scenery прекратили своё существование; Дюфорт и Андерсон вошли в состав Paper Blitz Tissue, а Иэн Хантер присоединился к Фредди Ли в ретро-шоу-группе At Last The 1958 Rock and Roll Show, с ударником Питом Филипсом и гитаристом Крисом Мэйфилдом. Квартет стал регулярно выступать в эдмонтонском клубе The Angel, к нему проявили интерес [/FONT][FONT=&amp]Chrysalis Records[/FONT][FONT=&amp] и издательство NEMS, но контрактов подписано не было. При участии Миллера Андерсона был записан сингл «I Can’t Drive» для CBS, но на этом история шоу завершилась, если не считать того, что, переименовавшись в Charlie Woolfe, оно выпустило сингл «Dance, Dance, Dance». В это же время Хантер играл и с другими исполнителями: в их числе были The Young Idea, [/FONT][FONT=&amp]Билли Фьюри[/FONT][FONT=&amp] и [/FONT][FONT=&amp]Дэвид Макуильямс[/FONT][FONT=&amp].
[/FONT] [FONT=&amp]В конце 1968 года [/FONT][FONT=&amp]Микки Мост[/FONT][FONT=&amp] пригласил Хантера и Дюфорта в группу, которую предполагалось назвать The New Yardbirds (двумя другими участниками проекта стали вокалист Джонни Гилпин и гитарист Мик Строуд); поскольку именно так называлась некоторое время группа [/FONT][FONT=&amp]Джимми Пейджа[/FONT][FONT=&amp], возник слух о том, что Хантер был одним из участников первого состава [/FONT][FONT=&amp]Led Zeppelin[/FONT][FONT=&amp]. Хантеру даже выдали месячную зарплату как участнику The New Yardbirds, но проект Мо́ста остался нереализованным. В эти годы Хантер подрабатывал журналистикой (в частности, для компании Francis, Day & Hunter; к последнему имени он не имел отношения) и даже на дорожном строительстве.[/FONT]

[FONT=&amp]Mott [/FONT][FONT=&amp]the[/FONT][FONT=&amp] Hoople[/FONT]

[FONT=&amp]К 1969 году у Хантера уже было двое детей, но он не оставлял надежд вернуться к профессиональной музыкальной деятельности. Как раз в это время Мик Ральфс вместе с органистом Верденом Алленом присоединился к группе The Shakedown Sound, аккомпанировавшей Джимми Клиффу. В состав пришли Стэн Типпинс (вокал), Оверенд Уоттс (бас-гитара) и Дэйл Гриффин; квинтет переименовался в Silence и получил право на прослушивание у импресарио Гая Стивенса. Очень скоро последовало новое переименование: группа назвалась в честь персонажа романа Уилларда Мануса Mott The Hoople и пригласила к микрофону Хантера.
[/FONT][FONT=&amp] Группу немедленно поддержала музыкальная критика; в числе её первых фанатов, как позже выяснилось, были участники [/FONT][FONT=&amp]Clash[/FONT][FONT=&amp]. В конечном итоге выяснилось, что популярность у группы культовая; никакие ухищрения промоутера Стивенса не могли обеспечить ей массовый успех. После концерта в Швейцарии в 1972 году Mott the Hoople объявили о том, что прекращают свою деятельность.
[/FONT] [FONT=&amp]Именно в этот момент [/FONT][FONT=&amp]Дэвид Боуи[/FONT][FONT=&amp], один из поклонников группы, предложил её участникам только что написанную им песню. «Он, вообще-то, предложил нам сначала 'Suffragette City', которая на меня впечатления не произвела. А потом присел на пол в офисе издателей на [/FONT][FONT=&amp]Риджент-стрит[/FONT][FONT=&amp] И сыграл на акустической гитаре 'All The Young Dudes'», — вспоминал Хантер. Сингл вознёсся до #3 в UK Singles Chart и группа начала вторую жизнь, в которой Боуи продолжал принимать участие, подсказывая (как вспоминал Ральфс) всевозможные студийные трюки. Мик Ронсон, гитарист Боуи, также сыграл свою роль в формировании звучания Mott the Houple.[/FONT]
[FONT=&amp]Mott the Hoople имели значительный коммерческий успех с альбомами [/FONT][FONT=&amp]All the Young Dudes[/FONT][FONT=&amp] (1972, продюсер — Дэвид Боуи); Mott (1973) и The Hoople (1974), синглами «Honaloochie Boogie», «All The Way From Memphis». После того, как Мик Ральфс в 1973 году перешёл в [/FONT][FONT=&amp]Bad Company[/FONT][FONT=&amp], Хантер некоторое время сам играл на гитаре, позже уступив эту роль [/FONT][FONT=&amp]Лютеру Гроссвенору[/FONT][FONT=&amp], которого, в свою очередь на некоторое время, завершив работу со Spiders from Mars, заменил Ронсон. В декабре 1974 года Хантер вышел из состава группы, после чего та продолжила выступать и записываться уже как Mott (позже — British Lions).[/FONT] [FONT=&amp]В 2009 году Mott the Hoople в оригинальном составе воссоединились и в октябре дали два концерта в лондонском зале Hammersmith Apollo.

[/FONT] [FONT=&amp]После распада[/FONT]
[FONT=&amp]После ухода из Mott the Hoople Иэн Хантер объединил усилия с Миком Ронсоном. Дуэт выпустил альбом Ian Hunter (первоначальное название Hunter Ronson не прошло из-за условий контракта). Затем сотрудничество с Ронсоном прервалось; сообщалось, что причиной тому явилось нежелание Хантера иметь дело с Тони ДеФрисом, менеджером последнего. Первый сольный сингл Хантера, «Once Bitten Twice Shy», из дебютного альбома, стал хитом, поднявшись в Британии до #14.
[/FONT] [FONT=&amp]Второй альбом Хантера, [/FONT][FONT=&amp]All American Alien Boy[/FONT][FONT=&amp], был в большей степени ориентирован на музыку соул; в его записи принимали участие саксофонист Дэвид Санборн, бас-гитарист Жако Пасториус и (в одном треке) [/FONT][FONT=&amp]Queen[/FONT][FONT=&amp] в полном составе (последние когда-то выступали у Mott the Hoople разогревщиками).
[/FONT] [FONT=&amp]Третий альбом Overnight Angels, записанный продюсером Роем Томасом Бейкером (при участии гитариста Эрла Слика, игравшего с Боуи), был уже ориентирован на более тяжёлый гитарный звук. [/FONT][FONT=&amp]Columbia Records[/FONT][FONT=&amp], однако, выпускать альбом в США отказалось: Хантер утверждал, что причиной тому стало то, что он в тот момент уволил своего менеджера Фреда Хеллера.
[/FONT] [FONT=&amp]Хантер с Ронсоном записали более успешный альбом You’re Never Alone With a Schizophrenic, в работе над которым принимали участие музыканты The E Street Band, группы [/FONT][FONT=&amp]Брюса Спрингстина[/FONT][FONT=&amp], а также [/FONT][FONT=&amp]Джон Кейл[/FONT][FONT=&amp]. Две песни альбома впоследствии имели успех как кавер-версии: сингл «Ships» в 1979 году в исполнении [/FONT][FONT=&amp]Барри Манилоу[/FONT][FONT=&amp] стал американским хитом, а в 1997 году «Cleveland Rocks» записала группа [/FONT][FONT=&amp]Presidents of the United States of America[/FONT][FONT=&amp]. Вторая из этих двух песен стала неофициальным гимном штата Огайо. В 1979 году символические ключи от города вручил Хантеру мэр Кливленда Денис Кусинич.
[/FONT] [FONT=&amp]Ронсон и Хантер провели успешное концертное турне, результатом которого стали концертный альбом Welcome to the Сlub и телевизионные записи концертов в Кливленде, Эссене и Париже (до сих пор официального не выпущенные).
[/FONT] [FONT=&amp]80-е были периодом относительного затишья: после Short Back 'n' Sides, записанного с Миком Ронсоном и Миком Джонсом, последовал All of the Good Ones are Taken (где выделяется трек «Death 'n' Glory Boys», единственный с участием Ронсона). Следующие несколько лет на записывался только для саундтреков («Учитель», «Ночь страха» — опять же с Ронсоном). В 1988 году Хантер и Ронсон отправились в тур с новым материалом, а в 1989 под именем Hunter/Ronson выпустили альбом YUI ORTA (Why you I oughta) и продолжили гастроли. В 1992 оба участвовали в концерте памяти [/FONT][FONT=&amp]Фредди Меркьюри[/FONT][FONT=&amp].
Творческий союз Хантера и Ронсона распался в 1993 году, когда Мик Ронсон умер от рака. Потеряв друга и музыканта, как нельзя лучше понимавшего и претворявшего в жизнь его идеи, Иэн Хантер только через несколько лет вернулся в студию и на сцену. В 1996 он записал альбом The Artful Dodger, включив в него песню-посвящение Michael Picasso.
[/FONT] [FONT=&amp]На события 11 сентября в Нью-Йорке Хантер откликнулся песней Twisted Steel. В 2002 году он выступил с симфоническим оркестром в [/FONT][FONT=&amp]Осло[/FONT][FONT=&amp], переработав самые известные песни, начиная с репертуара Mott the Hoople. В 2005 Хантер получил Classic Rock Award в номинации «Лучший автор», а в 2007 номинировался с новым альбомом Shrunken Heads. На этот раз награда досталась не ему, зато вместе с Джо Эллиотом он вручил Inspiration Award жене и дочери Мика Ронсона.

[/FONT] IAN HUNTER (Рок-энциклопедия)
Златокудрая шевелюра и темные очки - неизменные атрибуты этого артиста, прославившегося в качестве фронтмена "Mott The Hoople". Ян Хантер (р. 3 июня 1939) начал музыкальную карьеру в конце 50-х, когда вдохновленный творчеством Джерри Ли Льюиса и Литтл Ричарда в качестве гитариста и басиста стал играть в различных группах. Почти десять лет веселой рок-н-ролльной жизни не принесли ему стабильного заработка, и поэтому Ян параллельно занимался журналистикой и писал песни для других исполнителей. Хантеру стукнуло тридцать и у него уже было двое детей, когда фортуна наконец-то улыбнулась ему и он смог заниматься любимым делом с полной отдачей. В 1969 году Ян был приглашен вокалистом в группу "Silence", вскоре переименованную в "Mott The Hoople".
Поначалу дела у команды продвигались с трудом, но впоследствии с подачи Дэвида Боуи коллектив достиг заслуженных высот. Успех "Mott" имел и оборотную сторону - отношения между коллегами ухудшились, и в середине 70-х группа распалась. В 1975 году Хантер занялся сольной карьерой и вместе с бывшим партнером по "Hoople" и экс-гитаристом Боуи Миком Ронсоном выпустил первую пластинку.
Старт получился весьма неплохим и открывающий трек "Once Bitten Twice Shy" угодил в британский Топ 20. По окончании тура в поддержку "Ian Hunter" с Ронсоном пришлось расстаться, и второй диск записывался уже без его участия. При создании "All American Alien Boy" было задействовано множество сессионщиков (в том числе Жако Пасториус и члены "Queen"), но альбом имел сильный джазовый привкус и поэтому потерпел фиаско. На следующей работе Хантер попробовал вернуться к своим традиционным рокешникам, однако материал с "Overnight Angels" не понравился даже ему самому. Чуть позже Ян выступил продюсером второй пластинки "Generation X", но в 1979-м вернулся к сольной работе. Воссоединившись с Ронсоном и пригласив на подмогу ребят из спрингстиновской "E Street Band", он произвел на свет лучший в своей дискографии альбом.
"You're Never Alone with a Schizophrenic" вошел в чарты по обе стороны Атлантики, а песни с него впоследствии взяли на вооружение другие артисты. В 1980-м вышел концертник "Welcome To The Club", а на следующий год Хантер скооперировался с гитаристом "Clash" Миком Джонсом, который, выступив в качестве продюсера, придал песням Яна более плотное и жесткое звучание.
Два года спустя на свет появился диск "All of the Good Ones Are Taken", после чего Хантер на несколько лет исчез из поля зрения публики. Наконец, к началу 90-х он вновь объединился с Ронсоном, но выпущенный ими альбом "Yui Orta" не получил поддержки лейбла, и камбэк прошел скомкано. В дальнейшем музыканты хотели реабилитировать себя, однако болезнь и смерть Мика разрушила их планы. В середине 90-х Ян при участии норвежского продюсера Бьорна Нессьо записал пару не получивших особого распространения пластинок и вновь скрылся с глаз на длительный период.
Возвращение артиста на сцену началось с компиляции 2000 года "Once Bitten Twice Shy", после чего в продаже появились концертник "Missing In Action" и долгожданный студийник "Rant". Свежий материал, унаследовавший идеи "моттовского" "Brain Capers", получился весьма хорош и критики выставили альбому высокие оценки. В 2003-м и 2005-м вышла еще парочка лайвов, а в 2007-м Ян вновь заставил говорить о себе во весь голос, преподнеся слушателям великолепную работу "Shrunken Heads".

[FONT=&amp]STUDIO ALBUMS (12 Albums, 18 CD):[/FONT]
[FONT=&amp]1975 - Ian Hunter | 00:40:37[/FONT]
[FONT=&amp]01. Once Bitten, Twice Shy
02. Who Do You Love
03. Lounge Lizard
04. Boy
05. 3,000 Miles From Here
06. The Truth, The Whole Truth, Nuthin' But The Truth
07. It Ain't Easy When You Fall/ Shades Off
08. I Get So Excited[/FONT]

[FONT=&amp]1975 - Ian Hunter (30th Anniversary Remastered Edition, 2005) | 00:58:43[/FONT]
[FONT=&amp]01. Once Bitten, Twice Shy
02. Who Do You Love
03. Lounge Lizard
04. Boy
05. 3,000 Miles From Here
06. The Truth, The Whole Truth, Nuthin' But The Truth
07. It Ain't Easy When You Fall/ Shades Off
08. I Get So Excited
09. Colwater High
10. One Fine Day
11. Once Bitten, Twice Shy
12. Who Do You Love
13. Shades Off (Poem)
14. Boy (Edit)[/FONT]

[FONT=&amp]1976 - All-American Alien Boy | 00:41:33[/FONT]
[FONT=&amp]01. Letter To Britannia From The Union Jack
02. All American Alien Boy
03. Irene Wilde
04. Restless Youth
05. Rape
06. You Nearly Did Me In
07. Apathy '83
08. God (Take 1)[/FONT]

[FONT=&amp]1976 - All-American Alien Boy (30th Anniversary Remastered Edition, 2006) | 01:09:22[/FONT]
[FONT=&amp]01. Letter To Britannia From The Union Jack
02. All American Alien Boy
03. Irene Wilde
04. Restless Youth
05. Rape
06. You Nearly Did Me In
07. Apathy '83
08. God (Take 1)
09. To Rule Britannia From Union Jack
10. All American Alien Boy
11. Irene Wilde
12. Weary Anger
13. Apathy
14. God Advice To A Friend[/FONT]

[FONT=&amp]1977 - Overnight Angels | 00:37:40[/FONT]
[FONT=&amp]01. Golden Opportunity
02. Shallow Crystals
03. Overnight Angels
04. Broadway
05. Justice Of The Peace
06. Miss Silver Dime
07. Wild 'n' Free
08. Ballad Of Little Star
09. To Love A Woman
10. England Rocks[/FONT]

[FONT=&amp]1979 - You're Never Alone With A Schizophrenic | 00:41:53[/FONT]
[FONT=&amp]01. Just Another Night
02. Wild East
03. Cleveland Rocks
04. Ships
05. When the Daylight Comes
06. Life After Death
07. Standin' in My Light
08. Bastard
09. Outsider[/FONT]

[FONT=&amp]1979 - You're Never Alone With A Schizophrenic (30th Anniversary Remastered Edition, 2009), 2CD[/FONT]
[FONT=&amp]CD 1:[/FONT][FONT=&amp]
01. Just Another Night
02. Wild East
03. Cleveland Rocks
04. Ships
05. When The Daylight Comes
06. Life After Death
07. Standin' In My Light
08. Bastard
09. The Outsider
10. Don't Let Go - Demo
11. Ships [Take 1]
12. When The Daylight Comes - Early Version
13. Just Another Night - Early Version [aka The Other Side Of Life]
14. Whole Lotta Shakin' Goin' On
CD 2:
01. F.B.I. - Live In Cleveland 18/6/79
02. Once Bitten Twice Shy - Live In Cleveland 18/6/79
03. Life After Death - Live In Cleveland 18/6/79
04. Sons And Daughters - Live At The Hammersmith Odeon 22/11/79
05. Laugh At Me - Live At The Hammersmith Odeon 22/11/79
06. Just Another Night - Live At The Hammersmith Odeon 22/11/79
07. One Of The Boys - Live At The Hammersmith Odeon 22/11/79
08. Letter To Brittania From Union Jack - Live In Berkeley 7/7/79
09. Bastard - Live In Berkeley 7/7/79
10. All The Way From Memphis - Live In Cleveland 18/6/79
11. Cleveland Rocks - Live In Cleveland 18/6/79
12. All The Young Dudes - Live At The Hammersmith Odeon 22/11/79
13. When The Daylight Comes - Live In Cleveland 18/6/79
14. Sweet Angeline - Live In Cleveland 18/6/79[/FONT]

[FONT=&amp]1981 - Short Back N' Sides, 2CD[/FONT]
[FONT=&amp]CD 1:[/FONT][FONT=&amp]
01. Central Park n' West
02. Lisa Likes Rock n' Roll
03. I Need Your Love
04. Old Records Never Die
05. Noises
06. Rain
07. Gun Control
08. Theatre of the Absurd
09. Leave Me Alone
10. Keep On Burning
CD 2: Long Odds And Out-takes
01. Detroit (rough mix - instrumental)
02. Na Na Na
03. I Need Your Love (rough mix)
04. Rain (alternative mix)
05. I Believe in You
06. Listen to the Eight Track
07. Venus in the Bathtub
08. Theatre of the Absurd
09. Detroit (out take 5 - vocal)
10. Na Na Na (extended mix)
11. China (Mick Ronson vocal)
12. Old Records Never Die (version 1)[/FONT]

[FONT=&amp]1983 - All Of The Good Ones Are Taken | 00:46:08[/FONT]
[FONT=&amp]01. All of the Good Ones Are Taken
02. Every Step of the Way
03. Fun
04. Speechless
05. Death 'n' Glory Boys
06. That Girl Is Rock 'n' Roll
07. Somethin's Goin' On
08. Captain Void 'n' the Video Jets
09. Seeing Double
10. All of the Good Ones Are Taken
11. Traitor [Single Version][/FONT]

[FONT=&amp]1989 - Y U I Orta (with Mick Ronson) | 01:10:50[/FONT]
[FONT=&amp]01. American Music
02. The Loner
03. Womens Intuition
04. Tell It Like It Is
05. Livin' In A Heart
06. Big Time
07. Cool
08. Beg A Little Love
09. Following In Your Footsteps
10. Sons 'n' Lovers
11. Pain
12. How Much More Can I Take
13. Sweet Dreamer
14. 4th Hour Of My Sleep
15. Power Of Darkness[/FONT]

[FONT=&amp]1995 - Ian Hunter's Dirty Laundry | 00:50:08[/FONT]
[FONT=&amp]01. Dancing On The Moon
02. Another Fine Mess
03. Scars
04. Never Trust A Blonde
05. Psycho Girl
06. My Revolution
07. Good Girls
08. Red Letter Day
09. Invisible Strings
10. Everyone's A Fool
11. Junkee Love
12. Other Man[/FONT]

[FONT=&amp]1996 - The Artful Dodger | 00:55:20[/FONT]
[FONT=&amp]01. Too Much
02. Now Is The Time
03. Something To Believe In
04. Resurrection Mary
05. Walk On Water
06. 23A, Swan Hill
07. Michael Picasso
08. Open My Eyes
09. The Artful Dodger
10. Skeletons (In Your Closet)
11. Still The Same[/FONT]

[FONT=&amp]2001 - Rant (UK Version) | 00:56:46[/FONT]
[FONT=&amp]01. Ripoff[/FONT][FONT=&amp]
[/FONT][FONT=&amp]02. Good Samaritan
03. Death Of A Nation
04. Purgatory
05. American Spy
06. Dead Man Walkin' (Eastenders)
07. Wash Us Away
08. Morons
09. Soap 'n' Water
10. Knees Of My Heart
11. No One
12. Still Love Rock And Roll[/FONT]

[FONT=&amp]2001 - Rant (US Version) | 00:56:46[/FONT]
[FONT=&amp]01. Still Love Rock And Roll
02. Wash Us Away
03. Death Of A Nation
04. Morons
05. Purgatory
06. American Spy
07. Dead Man Walkin' (EastEnders)
08. Good Samaritan
09. Soap 'n' Water
10. Ripoff
11. Knees Of My Heart
12. No One[/FONT]

[FONT=&amp]2007 - Shrunken Heads | 00:50:33[/FONT]
[FONT=&amp]01. Words (Big Mouth)
02. Fuss About Nothin'
03. When The World Was Round
04. Brainwashed
05. Shrunken Heads
06. Soul Of America
07. How's Your House
08. Guiding Light
09. Stretch
10. I Am What I Hated When I Was Young
11. Read 'Em 'N' Weep[/FONT]

[FONT=&amp]2009 - Man Overboard | 00:47:27[/FONT]
[FONT=&amp]01 - The Great Escape
02 - Arms And Legs
03 - Up And Running
04 - Man Overboard
05 - Babylon Blues
06 - Girl From The Office
07 - Flowers
08 - These Feelings
09 - Win It All
10 - Way With Words
11 - River Of Tears[/FONT]

LIVE ALBUMS (6 Albums, 10 CD):
[FONT=&amp]1980 - Welcome To The Club, 2CD | 01:54:19[/FONT]
[FONT=&amp]CD 1:
[FONT=&amp]01. F.B.I.
02. Once Bitten, Twice Shy
03. Angeline
04. Laugh at Me
05. All the Way from Memphis
06. I Wish I Was Your Mother
07. Irene Wilde
08. Just Another Night
09. Cleveland Rocks
10. Standin' in My Light
11. Bastard
CD 2:
01. Walking with a Mountain/Rock 'N' Roll Queen
02. All the Young Dudes
03. Slaughter on Tenth Avenue
04. One of the Boys
05. Golden Age of Rock and Roll
06. When the Daylight Comes
07. Medley: Once Bitten, Twice Shy/Bastard/Cleveland Rocks
08. We Gotta Get out of Here
09. Silver Needles
10. Man 'O' War
11. Sons and Daughters[/FONT]

[FONT=&amp]1995 - BBC Live In Concert '89 (aka "The Hunter Ronson Band") | 01:19:34[/FONT]
[FONT=&amp]01. Once Bitten Twice Shy
02. How Much More Can I Take
03. Beg a Little Love
04. Following In Your Footsteps
05. Just Another Night
06. Sweet Dreamer
07. (Give Me Back My) Wings
08. Standin' In My Light
09. Bastard
10. The Loner
11. You're Never Too Old To Hit The Big Time
12. All The Way From Memphis
13. Irene Wilde[/FONT]

[FONT=&amp]2000 - Missing In Action, 2CD | 02:10:00[/FONT]
[FONT=&amp]CD 1: Missing In Action
[FONT=&amp]01. Life After Death
02. Ships
03. Letter To Britannia From The Union Jack
04. We Gotta Get Out Of Here
05. While You Were Looking At Me
06. (I'm The) Teacher
07. American Music
08. Day Tripper
09. Tell It Like It Is
10. Pain
11. Women's Intuition
12. Wild East
13. Na Na Na
CD 2: Collateral Damage
01. FBI
02. Once Bitten Twice Shy
03. When The Daylight Comes
04. Laugh At Me
05. I Wish I Was Your Mother
06. Cleveland Rocks
07. Bastard
08. Standing In My Light
09. Angeline
10. All The Way From Memphis
11. Walkin' With A Mountain/Rock 'n' Roll Queen
12. All The Young Dudes
13. Slaughter On 10th Avenue[/FONT]

[FONT=&amp]2003 - Strings Attached, 2CD | 01:42:04[/FONT]
[FONT=&amp]CD 1:
[FONT=&amp]01. Rest In Peace
02. All Of The Good Ones Are Taken
03. I Wish I Was Your Mother
04. Twisted Steel
05. Boy
06. 23A Swan Hill
07. Waterlow
08. All The Young Dudes
09. Irene Wilde
10. Once Bitten Twice Shy
CD 2:
01. Rollerball
02. Ships
03. A Nightingale Sang In Berkeley Square
04. Michael Picasso
05. Wash Us Away
06. Don't Let Go
07. All The Way From Memphis
08. Roll Away The Stone
09. Saturday Gigs[/FONT]

[FONT=&amp]2005 - The Truth The Whole Truth And Nuthin But The Truth, 2CD | 01:51:57[/FONT]
[FONT=&amp]CD 1:[/FONT][FONT=&amp]
01. Rest In Peace
02. Rock 'N' Roll Queen
03. Once Bitten Twice Shy
04. Twisted Steel
05. I Wish I Was Your Mother
06. Knees Of My Heart
07. 23a Swan Hill
08. Irene Wilde
09. The Truth The Whole Truth And Nothing But The Truth
10. Rollerball
CD 2:
01. Nightingale Sang In Berkeley Square
02. Roll Away The Stone
03. Saturday Gigs
04. All The Young Dudes
05. The Journey
06. Dead Man Walking
07. Just Another Night
08. Clevland Rocks
09. Michael Picasso
10. Standing In My Light
11. All The Way From Memphis[/FONT]

[FONT=&amp]2010 - Live In London | 01:14:47[/FONT]
[FONT=&amp]01. Once Bitten Twice Shy
02. Rest in Peace
03. I Wish I Was Your Mother
04. The Truth, the Whole Truth and Nuthin' But the Truth
05. All the Young Dudes
06. Rollerball
07. Cleveland Rocks
08. Michael Picasso
09. Irene Wilde
10. Roll Away the Stone
11. Standing in My Light
12. All the Way to Memphis
13. All the Young Dudes (Acoustic Version)[/FONT]

COMPILATION (2 Albums, 4 CD):
[FONT=&amp]1979 - Shades Of Ian Hunter, 2LP (Vinyl Rip) | 01:33:27[/FONT]
[FONT=&amp]LP 1:
[FONT=&amp]01 - All The Young Dudes
02 - One Of The Boys (U.K. Single Version)
03 - Sweet Jane (single version)
04 - All the Way From Memphis (single version)
05 - I Wish I Was Your Mother
06 - The Golden Age Of Rock 'N' Roll
07 - Roll Away The Stone
08 - Marionette (live at the Uris Theater, Broadway)
09 - Rose (Non-LP B-Side of ''Honaloochie Boogie'')
10 - Foxy Foxy (Non-LP Single A-Side)
11 - Where Do You All Come From (Non-LP B-Side Of ''Roll Away The Stone'')
12 - Rest in Peace (Non-LP B-Side Of ''The Golden Age Of Rock 'N' Roll'')
13 - (Do You Remember) The Saturday Gigs (Non-LP Single A-Side)
LP 2:
01 - Once Bitten Twice Shy
02 - 3,000 Miles From Here
03 - I Get So Excited
04 - You Nearly Did Me In
05 - All American Alien Boy
06 - England Rocks
07 - Wild N' Free
08 - Justice Of The Peace
09 - Overnight Angels
10 - Golden Opportunity[/FONT]

[FONT=&amp]2000 - Once Bitten Twice Shy, 2CD | 02:38:55[/FONT]
[FONT=&amp]CD 1: Rockers
[FONT=&amp]01 - Once Bitten Twice Shy - UK single version taken from "Ian Hunter"
02 - Who Do You Love - UK single version taken from "Ian Hunter"
03 - Colwater High - Previously unreleased from the "Ian Hunter" album sessions
04 - One Fine Day - Previously unreleased from the "Ian Hunter" album sessions
05 - The Truth, The Whole Truth, Nuthin' But The Truth - From the album "Ian Hunter"
06 - All American Alien Boy - UK single version from the "All American Alien Boy" album sessions
07 - Common Disease - Previously unreleased from the "All American Alien Boy" album sessions
08 - Justice Of The Peace - Single version taken from "Overnight Angels"
09 - When The Daylight Comes - UK single version taken from "You're Never Alone With A Schizophrenic"
10 - Cleveland Rocks - From the album "You're Never Alone With A Schizophrenic"
11 - Bastard - From the album "You're Never Alone With A Schizophrenic"
12 - Gun Control - From the album "Short Back 'n' Sides"
13 - Speechless - From the album "All Of The Good Ones Are Taken"
14 - Traitor - B-side of "All Of The Good Ones Are Taken" UK 12" single
15 - (I'm The) Teacher - From the film soundtrack album "Teachers"
16 - Great Expectations (You Never Know What To Expect) - From the film soundtrack album "Up The Creek"
17 - Good Man In A Bad Time - From the film soundtrack album "Fright Night"
18 - Women's Intuition - US single version taken from "YUI Orta"
19 - Ain't No Way To Treat A Lady - Previously unreleased from "The Artful Dodger" sessions
20 - All The Young Dudes (Live) - With Def Leppard - Recorded June 1996 at Middleton, New York
CD 2: Ballads
01 - Shades Off (Poem) - Unreleased version from the album "Ian Hunter"
02 - Boy - Unreleased version from the album "Ian Hunter"
03 - Letter To Britannia From The Union Jack - From the album "All American Alien Boy"
04 - You Nearly Did Me In - UK single version from "All American Alien Boy"
05 - (God) Advice To A Friend - Previously unreleased version from the "All American Alien Boy" sessions
06 - Shallow Crystals - From the album "Overnight Angels"
07 - Ships - UK single version from the album "You're Never Alone With A Schizophrenic"
08 - Standing In My Light - From the album "You're Never Alone With A Schizophrenic"
09 - The Outsider - From the album "You're Never Alone With A Schizophrenic"
10 - Junkman - With Genya Ravan - From the Genya Ravan album "And I Mean It"
11 - Old Records Never Die - From the album "Short Back 'n' Sides"
12 - All Of The Good Ones Are Taken - From the album "All Of The Good Ones Are Taken"
13 - Seeing Double - From the album "All Of The Good Ones Are Taken"
14 - Bluebirds - Previously unreleased outtake from "All Of The Good Ones Are Taken"
15 - Sunshine Eyes - Previously unreleased
16 - Ill Wind - Previously unreleased
17 - All Is Forgiven - Previously unreleased
18 - Michael Picasso (Live) - From the album "The Mick Ronson Memorial Concert"[/FONT]

Ian Hunter - Discografy (1975-2010).rar 4.21 Гб


Sam Brown _Discography [1988-2009 ]


Исполнитель: Sam Brown
Альбом: Дискография
Формат: MP3, tracks, 320kbps
Год выпуска: 1988-2009
Страна: Великобритания
Жанр: Blue Eyed Soul, Jazz,
Продолжительность: 14:36:31


Сэм Браун родилась в Стратфорде (Восточная часть Лондона) 7 Октября 1964 г. Ее родители — Джо и Вики, были к тому времени уже значительными фигурами на британской музыкальной сцене, поэтому, видимо, неизбежным стало то, что она последовала по их стопам. Первой студийной записью, которая принесла Сэм первый гонорар, стали ее подпевки на альбоме “In The Shade” (1976 г.) группы SmallFaces (в их измененном составе), когда она была в совсем юном двенадцатилетнем возрасте. К моменту, когда она почти вышла из тинэйджерского возраста, Сэм уже стала сформировавшимся музыкантом, имея большой опыт игры на клавишных инструментах, а также очень часто приглашалась для подпевок. Когда ей исполнилось двадцать, она ездила в туры и записывалась в студии с такими артистами, как Steve Mariott, Sade, Spandau Ballet и Barclay James Harvest. Вто же самое время, она, тем не менее, совершенствовалась, как автор песен, что,в конечном итоге, привело ее в 1986 г. к контракту с A&M Records. Всевместе вылилось в запись всемирно известного смэш хита “Stop”, который вошел вчарты в 1987 г. Альбом, с которого вышел хит, разошелся тиражом более 2, 5миллионов и по-прежнему находится в продаже. “Stop” — блюзовая баллада с очень большим настроением, продемонстрировавшая внушительную силу вокала Сэм идостигшая верхних отметок в чартах в 10 странах. Последующие три года прошли ввихре промоушн активностей по всему миру, запись второго по счету альбома Сэм“April Moon”, прошла как-то между ними. Пожалуй, было неизбежным, что альбом нестал таким же успешным, как его предшественник, хотя он все равно достиг уровня продаж, равного миллиону копий. Тем не менее, к началу 90-х годов, Сэм освободилась от радужного видения некоторых сторон музыкального бизнеса.Причиной тому в большой мере стала смерть матери, Вики, которая была силой, оказывающей огромное влияние на ее жизнь. Эта трагедия стала отправной точкой дляконцептуального альбома “43 Minutes”. Эта трогательная и сильная работа оказалась слишком некоммерческой для «сильных мира сего» на A&M Records, ив результате Сэм выпустила пластинку самостоятельно в 1993 г. Сэм также взялатайм-аут для того, чтобы обзавестись семьей (теперь у нее есть дочь Вики и сынМоан), перед тем, как вернуться в бой, в качестве вокалиста второго плана наальбоме Pink Floyd «Division Bell» и в последующем мировом турне в 1994 г. Еетакже можно услышать на концертном альбоме “The Pulse”, записанном на основематериала того тура. По окончании тура в ноябре 1994 г., Сэм не возвращалась в Великобританию до апреля 1995 г., работая все это время с Jools Holland’s BigBand, получив также предложение от бывшего вокалиста Marillion Фиша спетьдуэтом на его новом альбоме. Сингл с этого альбома под названием “Just GoodFriends” впоследствии попал в британские и европейские чарты. В июле 1996 г. напластинке The Nordoff-Robbins “Rock Therapy” выходит композиция “Reaching Out”.В этой композиции Сэм поет и играет на органе Hammond, совместно с такими музыкантами, как Брайан Мэй, Энди Фэйруэзер-Лоу, Пол Роджерс и Чарли Уоттс.Композиция была написана Энди Хиллом и Доном Блэком, и оказалась в чартах TopOf The Pops в первую неделю после выхода. Доходы от продажи пластинки поступилив Центр Музыкальной Терапии Nordoff-Robbins. Летом 1996 г. Сэм выступает на нескольких шоу вместе с Jools Holland R&B Orchestra, а в ноябре 1996 г.совершила первый самостоятельный тур со своим отцом Джо Брауном и группой TheSubway Soopa Stringz, а затем была приглашена на отдельные концерты с JoolsHolland & The R&B Orchestra во время его предрождественского тура 1996г., имевшего огромный успех.


1988 Stop! (Single LP 48 kHz)
1988 Stop!
1989 Can I Get A Witness (Single mini CD)
1990 April Moon
1993 43 minutes (England & Australian version)
1993 43 minutes (Holland version)
1993 The Kissing Gate
1996 Master series
1997 Box
2000 ReBoot
2002 Fragile (Valle Venia feat. Sam Brown)
2003 Homespun (Homespun feat. Sam Brown)
2005 Effortless Cool (Homespun feat. Sam Brown)
2005 The very best of 01
2005 Ukulele And Voice
2007 Of the moment
2007 Short Stories From East Yorkshire (Homespun feat. Sam Brown)
2009 Non album singles (2 CD) CD 1
2009 Non album singles (2 CD) CD 2

Sam Brown _ Discography [1988-2009].rar 2.02 Гб



    очки: 742
    Нет комментариев


MICK RONSON - Discography (1974 - 1999)


ex-David Bowie, ex-Ian Hunter, ex-Bob Dylan - Discography 1974 - 1999


[FONT=&amp]Жанр[/FONT][FONT=&amp]:[/FONT][FONT=&amp] Hard Rock, Glam[/FONT]
[FONT=&amp]Страна[/FONT][FONT=&amp]:[/FONT][FONT=&amp] UK[/FONT]
[FONT=&amp]Год издания:[/FONT][FONT=&amp] 1974-1999
Аудиокодек: MP3[/FONT]
[FONT=&amp]Тип рипа:[/FONT][FONT=&amp] tracks[/FONT]
[FONT=&amp]Битрейт аудио:[/FONT][FONT=&amp] 192-320 kbps[/FONT]
[FONT=&amp]Продолжительность:[/FONT][FONT=&amp] 08hrs. [/FONT][FONT=&amp]28min 01sec.[/FONT]

[FONT=&amp]Мик Ронсон (англ. Mick Ronson; 26 мая 1946, Халл, Йоркшир — 29 апреля 1993, Лондон) — английский гитарист, композитор и музыкальный продюсер.[/FONT] [FONT=&amp]Музыкальная карьера Ронсона началась в йоркширской группе The Rats, где он играл с 1967 года. В 1969 году фолк-исполнитель и продюсер Майкл Чэпмэн (Michael Chapman) предложил молодому музыканту присоединиться к своей студийной группе. С альбома Space Oddity началось его сотрудничество с Дэвидом Боуи. Ронсон принял участие в записи пяти его альбомов начала 70-х — The Man Who Sold the World, Hunky Dory, The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders From Mars, Alladin Sane, Pin Ups — в качестве гитариста, клавишника, аранжировщика и продюсера. В те же годы он продюсировал альбом Лу Рида Transformer, написав несколько аранжировок, в частности, для «Perfect Day».
После распада группы Spiders from Mars и краткой сольной карьеры (альбомы Slaughter on Tenth Avenue, 1974 год с песней «Only After Dark», на которую Def Leppard записали кавер, и Play Don’t Worry, 1975 год) началось долгое и плодотворное сотрудничество Ронсона с Иэном Хантером, бывшим фронтменом группы Mott the Hoople.
Вместе они записали альбомы Ian Hunter (1975 год; включает в себя хит Once Bitten Twice Shy, впоследствии перепетый группой Great White), You’re Never Alone With a Schizophrenic (1979, с «The Outsider», одной из самых известных песен Хантера), Welcome to the Club (1980), Short Back 'n' Sides (1981), All of the Good Ones are Taken (здесь Мик играет только на «Death 'n' Glory Boys») и — под двойным именем Hunter/Ronson — YUI Orta (1989 год). Дуэт провел несколько гастрольных туров, а также записал песни для фильмов «Fright Night» и «Teachers». Их сотрудничество до сих пор не было увековечено официальным видеорелизом.[/FONT] [FONT=&amp]За свою двадцатилетнюю карьеру Мик также работал в качестве продюсера музыканта со многими артистами разных стилей. Среди[/FONT][FONT=&amp]них[/FONT][FONT=&amp] — [/FONT][FONT=&amp]Элтон[/FONT][FONT=&amp]Джон[/FONT][FONT=&amp] («Rare Masters»), [/FONT][FONT=&amp]Боб[/FONT][FONT=&amp]Дилан[/FONT][FONT=&amp]([/FONT][FONT=&amp]гастрольный[/FONT][FONT=&amp]тур[/FONT][FONT=&amp] 1975-76 Rolling Thunder Revue, [/FONT][FONT=&amp]альбом[/FONT][FONT=&amp] Hard Rain [/FONT][FONT=&amp]и[/FONT][FONT=&amp]фильм[/FONT][FONT=&amp] «Renaldo and Clara»), [/FONT][FONT=&amp]Джон[/FONT][FONT=&amp]Мелленкамп[/FONT][FONT=&amp] («American Fool»), Ellen Foley («Nightout»), Meat Loaf («Dead Ringer»), Wildhearts («Earth vs. Wildhearts»), David Johansen («In style»), Annette Peacock («X-Dreams»), Dana Gillespie («Weren’t Born a Man», «Andy Warhol»).
[/FONT][FONT=&amp]Мик Ронсон рано ушел из жизни, записав в последние месяцы третий сольный альбом Heaven and Hull при участии друзей и коллег. Последний концерт, в котором он принял участие — The Freddie Mercury Tribute Concert. С тех пор были изданы The Hunter/Ronson Band — BBC Live in Concert, Showtime (концертные записи 1976 года), Just Like This (несостоявшийся сольник 1976 года) и Indian Summer (музыка к фильму, который так и не сняли).[/FONT] [FONT=&amp]В память о музыканте в его родном городе открыта концертная площадка The Mick Ronson Memorial Stage.[/FONT]

1974 - Slaughter on 10th Avenue
1975 - Play Don't Worry
1994 - Heaven and Hull (1994)
1999 - Just Like This (recorded in 1976)
1999 - Showtime (live in 1976 and 1989)
2001 - OST Indian Summer
With David Bowie:
1970 - The Man Who Sold the World
1971 - Hunky Dory
1972 - The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars
1973 - Aladdin Sane
1973 - Pin Ups
1983 - Ziggy Stardust: The Motion Picture
1993 - Black Tie White Noise
2000 - Bowie at the Beeb
2008 - Live Santa Monica '72
With Ian Hunter:
1975 - Ian Hunter
1979 - You're Never Alone with a Schizophrenic
1980 - Welcome to the Club
1981 - Short Back 'n' Sides
1990 - Yui Orta
1995 - BBC Live in Concert
With Bob Dylan:
1976 - Hard Rain
2002 - The Bootleg Series Vol. 5: Bob Dylan Live 1975, The Rolling Thunder Revue[/FONT]

[FONT=&amp]DISCOGRAPHY 1974 - 1999[/FONT]
[FONT=&amp]1974 - Slaughter On 10th Avenue | 0:51:15[/FONT]
[FONT=&amp]01. Love Me Tender
02. Growing Up And I'm Fine
03. Only After Dark
04. Music Is Lethal
05. I'm The One
06. Pleasure Man / Hey Ma Get Papa
07. Slaughter On 10th Avenue
08. Solo On 10th Avenue - Solo Guitar Sections
Bonus: Live At The Rainbow, London, February 22/23, 1974
09. Leave My Heart Alone
10. Love Me Tender
11. Slaughter On 10th Avenue

[FONT=&amp]1975 - Play Don't Worry (2003, Rem.) | 1:15:54[/FONT]
[FONT=&amp]01. Billy Porter
02. Angel №9
03. This Is For You
04. White Light/White Heat
05. Play Don't Worry
06. Hazy Days
07. Girl Can't Help It
08. Empty Bed (Io Me Ne Andrei)
09. Woman
10. Seven Days (Original B Side)
11. Stone Love (Soul Love)
12. I'd Rather Be Me
13. Life On Mars
14. Pain In The City
15. Dogs (French Girl)
16. Seven Days (Alternative Take)
17. 28 Days Jam
18. Woman (Alternative Take)

[FONT=&amp]1994 - Don't Look Down (with Joe Elliott) EP | 0:17:12[/FONT]
[FONT=&amp]01. Don't Look Down (Edit)
02. Slaughter On 10th Avenue
03. Billy Porter
04. Love Me Tender

[FONT=&amp]1994 - Heaven And Hull | 0:42:58[/FONT]
[FONT=&amp]01. Don’t Look Down
02. Like A Rolling Stone
03. When The World Falls Down
04. Trouble With Me
05. Life’s A River
06. You And Me
07. Colour Me
08. Take A Long Line
09. Midnight Love
10. All The Young Dudes

[FONT=&amp]1998 - Main Man, 2CD | 1:36:31[/FONT]
[FONT=&amp]CD 1:[/FONT][FONT=&amp]
01. Billy Porter
02. Angel Nr. 9
03. Woman
04. Seven Days (Original B-side)
05. Stone Love (Soul Love)
06. Pain In The City
07. Dogs (French Girl)
08. 28 Days Jam
09. Slaughter On 10th Avenue
10. Only After Dark
11. Pleaseure Man/Hey Ma Get Papa
12. Music Is Lethal
CD 2:
01. Empty Bed
02. White Lighjt White Heat
03. Hazy Days
04. Woman (Alternate Take)
05. The Girl Can[/FONT][FONT=&amp]ґ[/FONT][FONT=&amp]t Help It
06. Life On Mars
07. I'm The One
08. Pain In THe City
09. Play Don[/FONT][FONT=&amp]ґ[/FONT][FONT=&amp]t Worry
10. Love Me Tender (Live)

[FONT=&amp]1999 - Just Like This, 2CD (Recorded 1976) | 1:42:39[/FONT]
[FONT=&amp]CD 1:[/FONT][FONT=&amp]
01 - Just Like This
02 - I'd Give Anything To See You
03 - Takin' A Train
04 - Hard Life
05 - (I'm Just A) Junkie For Your Love
06 - Crazy Love
07 - Hey Grandma
08 - Is That Any Way
09 - I've Got No Secrets
10 - Hard Headed Woman
11 - Roll Like The River
12 - Angel No. 9
CD 2:
01 - Crazy Love (demo)
02 - I'd Give Anything To See You
03 - Takin' The Next Train (demo)
04 - Hard Life (ballad version)
05 - Junkie (demo)
06 - Hey Grandma (demo)
07 - Just Like This (demo)
08 - Ronno's Bar & Grill (studio outake)

[FONT=&amp]1999 - Showtime, 2CD (Recorded Live 1976 & 1989) [192 kbps] | 2:01:29[/FONT]
[FONT=&amp]CD 1:[/FONT][FONT=&amp]
01 - Crazy Love
02 - Hey Grandma
03 - Takin' A Train
04 - Junkie
05 - I'd Give Anything To See You
06 - Hard Life
07 - Just Like This
08 - Sweet Dreamer
09 - FBI
10 - White Light White Heat
11 - Darling Let's Have Another Bab
12 - Slaughter On 10th Ave
CD 2:
01 - FBI
02 - Take a long time
03 - Trouble with you, Trouble with me
04 - Don't look down
05 - Interview / Angel No.9[/FONT]

Mick Ronson - Discography (1974-1999).rar 1.03 Гб


Mud - Discography (1974-2005)


Mud - Discography (16 альбомов)

[FONT=&amp]Жанр:[/FONT][FONT=&amp] Glam Rock
Год выпуска диска: 1974-2005
Производитель диска: EU
Аудио кодек: MP3
Тип рипа: Tracks
Битрейт аудио: 256-320 kbps
Продолжительность: 17:05:36[/FONT]

[FONT=&amp]Mud (группа)[/FONT]
[FONT=&amp]Mud[/FONT][FONT=&amp] — [/FONT][FONT=&amp]британская[/FONT][FONT=&amp]поп-рок[/FONT][FONT=&amp]-группа, образовавшаяся в [/FONT][FONT=&amp]1968 году[/FONT][FONT=&amp] в [/FONT][FONT=&amp]Суррее[/FONT][FONT=&amp], [/FONT][FONT=&amp]Англия[/FONT][FONT=&amp], и прославившаяся в годы расцвета [/FONT][FONT=&amp]глэм-рока[/FONT][FONT=&amp] серией хит-синглов в [/FONT][FONT=&amp]1973[/FONT][FONT=&amp]—[/FONT][FONT=&amp]1974 годах[/FONT][FONT=&amp], большая часть которых была написана для неё продюсерским дуэтом [/FONT][FONT=&amp]Никки Чинн[/FONT][FONT=&amp] — [/FONT][FONT=&amp]Майк Чепмен[/FONT][FONT=&amp] («Dyna-Mite», «Tiger Feet», «Crazy», «Hypnosis», «The Cat Crept In», «Rocket»). После распада квартета в 1979 году Грей гастролировал с Les Gray’s Mud, Рэй Стайлс присоединился к [/FONT][FONT=&amp]The Hollies[/FONT][FONT=&amp], Дэвис стал успешным сонграйтером (в частности, в соавторстве с Кэти Деннис написал «Can’t Get You Out Of My Head» для [/FONT][FONT=&amp]Кайли Миноуг[/FONT][FONT=&amp]). Дэйв Маунт прекратил музыкальную деятельность и ушел в страховой бизнес.[/FONT]

14-летний Роб Дэйвис, за два года освоив гитару, организовал свою первую группу "The apaches", игравшую в стиле "Shadows". После прихода в команду Дэйва Маунта Роб оказался с ним в "The barracudas", вскоре сменившим вывеску на "Remainder". Затем к ним подтянулся Рэй Стилс, игравший до этого в "The trolls". Тем временем Лес Грэй со своим братом Питом выступал в составе "The mourners". Группа играла нечто джазообразное, но Лес всегда стремился к рок-н-ролльному звучанию. Изредка "Mourners" не хватало лидер-гитариста, и их всегда выручал Роб Дэйвис, в конце концов перешедший к ним официально. Спустя год группа была переименована в "Mud", а ее состав стал выглядеть так: Лес Грэй (вокал), Питер Грэй (ударные), Роб Дэйвис (гитара) и Найджел Мант (бас).
Через некоторое время Найджел ушел, а на его место встал Рэй Стилс из развалившегося "Remainder". Когда в 1968 году "Mud" собрались заключать контракт с записывающей фирмой, Питер не захотел заниматься музыкой профессионально и быстренько покинул группу, освободив ударную установку для Дэйва Маунта. Таким образом и сформировался классический состав "Mud".
Квартет наслаждался концертной деятельностью, а также выпустил четыре сингла, имевших незначительный успех. Однако глобального прорыва не случалось, и парни начали было подумывать о роспуске группы. И вдруг на одном из концертов в лондонском "The revolution club" ансамбль попался на глаза владельцу "RAK" Микки Мосту. Тот сразу уловил потенциал банды и свел ее с хитмейкерским тандемом Чинн-Чапмэн. Ники и Майк оперативно настрогали пару блокбастеров, и уже в 1973 году "Mud" вломились в английские чарты с композициями "Crazy" и "Hypnosis".
Следующее чинночапмэновское творение (от которого отказались "Sweet"), называвшееся "Dyna-mite", помогло оказаться группе в Топ 5. С этого момента Лесу пришлось имитировать манеру Элвиса Пресли. А Ч-Ч продолжали штамповать для "Mud" боевики: "Tiger feet", "The cat crept in", "Rocket". Особый успех пришелся на "Tiger feet", возглавлявшую британские чарты в течение месяца. А под Рождество группа записала интересную балладу "Lonely this Christmas".
Все это происходило в 1974 году, и поэтому неудивительно что "Mud" удостоились титула "Best Popgroup of the Year". Успех сопутствовал группе и в 1975-м с композициями "The secrets that you keep", "Oh Boy", "Moonshine Sally", "One night". Вышедший в этом году второй лонгплей, немудрено озаглавленный "Mud rock Vol. 2", разошелся тиражом свыше миллиона экземпляров. Это был пик славы "Mud", поскольку вскоре произошел разрыв с "RAK", и группа осталась без машины по производству хитов "Чинн-Чапмэн".
Команда перебралась на "Private stock records", где выпустила гораздо менее удачный альбом "Use your imaginagion" с собственным материалом. Интерес к рок-н-роллу у публики угас, а в моду входили диско и панк. "Mud" попытались еще некоторое время бороться за место под солнцем, но после издания пары пластинок для "RCA" исчезли из виду.


[FONT=&amp]1974 - Mud Rock (320 kbps):[/FONT]
[FONT=&amp]Продолжительность[/FONT][FONT=&amp]: 39:37
Mud - 01.Rocket
Mud - 02.Do You Love Me-Sha La La La Lee
Mud - 03.Running Bear
Mud - 04.The Hippy Hippy Shake
Mud - 05.Shake Rattle And Roll-See You Later Alligator
Mud - 06.Dyna-mite-The Cat Crept-Tiger Feet
Mud - 07.The End Of The World
Mud - 08.Blue Moon
Mud - 09.In The Mood
Mud - 10.Bye Bye Johnny[/FONT]

[FONT=&amp]Mud - 1975 - Mud Rock Volume 2 (320 kbps):[/FONT]
Mud - 01.The Secrets That You Keep
Mud - 02.Living Doll
Mud - 03.One Night
Mud - 04.Tallahassee Lassie
Mud - 05.Let's Have A Party
Mud - 06.Tobacco Road
Mud - 07.Oh Boy
Mud - 08.I Love How You Love Me
Mud - 09.Hula Love
Mud - 10.Diana[/FONT]

[FONT=&amp]1975 - Use Your Imagination (320 kbps):[/FONT]
Mud - 01.R.U. Man Enough
Mud - 02.She's Got The Devil In Her Eyes
Mud - 03.Don't Knock It
Mud - 04.Maybe Tomorrow
Mud - 05.43792 (I'm Bustin' You)
Mud - 06.Hair Of The Dog
Mud - 07.L'L'Lucy
Mud - 08.Show Me You're A Woman
Mud - 09.Bird Dog
Mud - 10.Use Your Imagination
Mud - 11.Under The Moon Of Love
Mud - 12.My Love Is Your Love (bonus)
Mud - 13.Don't You Know (bonus)[/FONT]

[FONT=&amp]1976 - It's Better Than Working (320 kbps):[/FONT]
Mud - 01.It Don't Mean A Thing
Mud - 02.Beating Round The Bush
Mud - 03.I've Got A Song
Mud - 04.Sweet And Sour Lady
Mud - 05.All I've Got To Give
Mud - 06.Nite On The Tiles
Mud - 07.How Many Times?
Mud - 08.Don't Talk To Me
Mud - 09.Blagging Boogie Blues
Mud - 10.Vambo Rools
Mud - 11.Moving On[/FONT]

[FONT=&amp]1977 - Rock On (320 kbps):[/FONT]
Mud - 01.Burn On Marlon
Mud - 02.Let Me Get (Close To You)
Mud - 03.Walk Right Back
Mud - 04.Who You Gonna Love
Mud - 05.Slow Talking Boy
Mud - 06.Careless Love
Mud - 07.Drift Away
Mud - 08.Gotta Good Reason
Mud - 09.Too Much Of Nothing
Mud - 10.Cut Across Shorty
Mud - 11.Just Try A Little Tenderness
Mud - 12.Let Me Get (Close To You)[/FONT]

[FONT=&amp]1979 - As You Like It (320 kbps):[/FONT]
Mud - 01.Dream Lover
Mud - 02.It's A Show
Mud - 03.1-2 Love
Mud - 04.Heaven Was Meant For You
Mud - 05.As You Like It
Mud - 06.You'll Like It
Mud - 07.So Fine
Mud - 08.Right Between The Eyes
Mud - 09.Touchdown
Mud - 10.Why Do Fools Fall In Love - Book Of Love
Mud - 11.Run Don't Walk (Bonus)
Mud - 12.Can't Stop (Bonus)[/FONT]

[FONT=&amp]1975 - Mud's Greatest Hits (320 kbps):[/FONT]
Mud - 01.Dyna-Mite
Mud - 02.Rocket
Mud - 03.The Secrets That You Keep
Mud - 04.The Cat Crept In
Mud - 05.One Night
Mud - 06.Oh Boy
Mud - 07.Tiger Feet
Mud - 08.Hypnosis
Mud - 09.Moonshine Sally
Mud - 10.Crazy
Mud - 11.Lonely this Christmas[/FONT]

[FONT=&amp]1976 - Mudpack (320 kbps):[/FONT]
Mud - 01.Shake It Down
Mud - 02.It Don’t Mean A Thing
Mud - 03.Under The Moon Of Love
Mud - 04.Sweet and Sour Lady
Mud - 05.Show Me You’re A Woman
Mud - 06.Beating Round The Bush
Mud - 07.L’L’Lucy
Mud - 08.Nite On The Tiles
Mud - 09.Use Your Imagination
Mud - 10.Lean On Me[/FONT]

[FONT=&amp]1982 - Mud featuring Les Gray (320 kbps):[/FONT]
Mud - 01.The Night Has A 1000 Eyes
Mud - 02.(Let Me Be Your) Teddy Bear
Mud - 03.Till I Kissed You
Mud - 04.Save The Last Dance For Me
Mud - 05.Only Sixteen
Mud - 06.Sealed With A Kiss
Mud - 07.Lipstick On Your Collar
Mud - 08.From A Jack To A King
Mud - 09.My Boy Lollipop
Mud - 10.Ain't That A Shame
Mud - 11.Don't Ever Change
Mud - 12.Let's Dance
Mud - 13.Under The Boardwalk
Mud - 14.Itsy Bitsy Teeny Weeny Yellow Polka Dot Bikini
Mud - 15.Dream Lover
Mud - 16.She Wears
Mud - 17.Poetry In Motion
Mud - 18.Bluberry Hill
Mud - 19.Shakin' All Over
Mud - 20.Lucille[/FONT]

[FONT=&amp]1990 - Let's Have A Party (320 kbps):[/FONT]
Mud - 01.Crazy
Mud - 02.Hypnosis
Mud - 03.Dyna-mite
Mud - 04.Tiger Feet
Mud - 05.The Cat Crept In
Mud - 06.Rocket
Mud - 07.Hippy Hippy Shake
Mud - 08.The Secrets That You Keep
Mud - 09.Oh Boy
Mud - 10.Moonshine Sally
Mud - 11.One Night
Mud - 12.Blue Moon
Mud - 13.The End Of The World
Mud - 14.Tallahassee Lassie
Mud - 15.Let's Have A Party
Mud - 16.Living Doll
Mud - 17.Diana
Mud - 18.In The Mood
Mud - 19.Hula Love
Mud - 20.Lonely This Christmas[/FONT]

[FONT=&amp]1994 - Dynamite (320 kbps):[/FONT]
Mud - 01.Crazy
Mud - 02.Hypnosis
Mud - 03.Dyna-Mite
Mud - 04.Tiger Feet
Mud - 05.The Cat Crept In
Mud - 06.Rocket
Mud - 07.Lonely This Christmas
Mud - 08.The Secrets That You Keep
Mud - 09.Oh Boy
Mud - 10.Moonshine Sally
Mud - 11.One Night
Mud - 12.L'L'Lucy
Mud - 13.Show Me You're a Woman
Mud - 14.Shake it Down
Mud - 15.Nite on the Tiles
Mud - 16.Lean on Me
Mud - 17.Under The Moon Of Love
Mud - 18.Blue Moon
Mud - 19.Tallahassee Lassie
Mud - 20.Let's Have A Party[/FONT]

[FONT=&amp]1995 - Dynamite (320 kbps):[/FONT]
Mud - 01.The Cat Crept In
Mud - 02.Oh Boy
Mud - 03.From A Jack To A King
Mud - 04.Dynamite
Mud - 05.Save The Last Dance For Me
Mud - 06.The Secrets That You Keep
Mud - 07.Lollipop
Mud - 08.Sealed With A Kiss
Mud - 09.Shakin' All Over
Mud - 10.Lucille
Mud - 11.Poetry In Motion
Mud - 12.Ain't That A Shame
Mud - 13.Under The Boardwalk
Mud - 14.Blueberry Hill
Mud - 15.Lipstick On Your Collar
Mud - 16.Tiger Feet[/FONT]

[FONT=&amp]2000 - Greatest Hits (320 kbps):[/FONT]
Mud - 01.Dyna-Mite
Mud - 02.Tiger Feet
Mud - 03.The Cat Crept In
Mud - 04.The Secrets That You Keep
Mud - 05.Oh, Boy!
Mud - 06.Blue Moon
Mud - 07.Hippy Hippy Shake
Mud - 08.The Tallahassee Lassie
Mud - 09.Living Doll
Mud - 10.Diana
Mud - 11.The End of the World
Mud - 12.One Night
Mud - 13.Crazy
Mud - 14.Hypnosis
Mud - 15.Moonshine Sall
Mud - 16.Rocket[/FONT]

[FONT=&amp]2004 - Time and Again - The Private Stock Collection (320 kbps):[/FONT]
[FONT=&amp]Disc 1:[/FONT]
[FONT=&amp]Продолжительность[/FONT][FONT=&amp]: 01:01:04
Mud - 01.L’L’Lucy
Mud - 02.Show Me You’re A Woman
Mud - 03.RU Man Enough?
Mud - 04.Don’t Knock It
Mud - 05.Hair Of The Dog
Mud - 06.Use Your Imagination
Mud - 07.Under The Moon Of Love
Mud - 08.Shake It Down
Mud - 09.Laugh Live Love
Mud - 10.Nite On The Tiles
Mud - 11.Time And Again
Mud - 12.Lean On Me
Mud - 13.Beating Around the Bush
Mud - 14.It Don’t Mean A Thing
Mud - 15.Sweet And Sour Lady
Mud - 16.All I’ve Got To Give
Mud - 17.How Many Times[/FONT]

[FONT=&amp]Disc 2:[/FONT]
[FONT=&amp]Продолжительность[/FONT][FONT=&amp]: 51:51
Mud - 01.Just Try (A Little Tenderness)
Mud - 02.Slow Talking Boy
Mud - 03.Cut Across Shorty
Mud - 04.Drift Away
Mud - 05.Careless Love
Mud - 06.Walk Right Back
Mud - 07.Burn On Marlon
Mud - 08.Why Do Fools Fall In Love/Book Of Love
Mud - 09.Let Me Get Close To You
Mud - 10.You’ll Like It
Mud - 11.Can’t Stop
Mud - 12.1-2 Love
Mud - 13.So Fine
Mud - 14.Right Between The Eyes
Mud - 15.Touchdown
Mud - 16.Dream Lover[/FONT]

[FONT=&amp]1997 – The Singles ‘67-’78 (2 CD) (320 kbps):[/FONT]
[FONT=&amp]Disc 1:[/FONT]
[FONT=&amp]Продолжительность[/FONT][FONT=&amp]: 01:16:55
Mud - 01.Tiger Feet
Mud - 02.The Cat Crept In
Mud - 03.Dyna-Mite
Mud - 04.Rocket
Mud - 05.L’L'Lucy
Mud - 06.Nite On The Tiles
Mud - 07.Moonshine Sally
Mud - 08.Hypnosis
Mud - 09.Crazy
Mud - 10.The Secrets That You Keep
Mud - 11.Oh Boy
Mud - 12.One Night (With You)
Mud - 13.Hula Love
Mud - 14.Living Doll
Mud - 15.Let?s Have A Party
Mud - 16.In The Mood
Mud - 17.Show Me You?re A Woman
Mud - 18.Shake It Down
Mud - 19.Lean On Me
Mud - 20.Beating Around The Bush
Mud - 21.Slow Talking Boy
Mud - 22.Lonely This Christmas[/FONT]

[FONT=&amp]Disc 2:[/FONT]
Mud - 01.Just Try A Little Tenderness
Mud - 02.Cut Across Shorty
Mud - 03.Drift Away
Mud - 04.Medley:
a) Dynamite
b) The Cat Crept In
c) Tiger Feet
Mud - 05.Do You Love Me
Mud - 06.Do It All Over Again
Mud - 07.Watching The Clock
Mud - 08.Bye Bye Johnny
Mud - 09.Shake Rattle And Roll / See You Later Alligator
Mud - 10.Blue Moon
Mud - 11.The Ladies
Mud - 12.I Can?t Stand It
Mud - 13.Still Watching The Clock
Mud - 14.Last Tango In London
Mud - 15.Mr. Bagatelle
Mud - 16.Morning
Mud - 17.I Love How To Love Me
Mud - 18.Flower Power
Mud - 19.You?re My Mother
Mud - 20.Up The Airy Mountain
Mud - 21.Latter Days
Mud - 22.Shangria-La
Mud - 23.House On The Hill
Mud - 24.Jumping Jehosaphat
Mud - 25.Won’t Let It Go[/FONT]

[FONT=&amp]2005 - A's B's & Rarities (320 kbps):[/FONT]
Mud - 01.Moonshine Sally
Mud - 02.Crazy
Mud - 03.Do You Love Me
Mud - 04.Hypnosis
Mud - 05.Last Tango in London
Mud - 06.Dyna-Mite
Mud - 07.Do It All over Again
Mud - 08.Tiger Feet
Mud - 09.Mr. Bagatelle
Mud - 10.The Cat Crept In
Mud - 11.Morning
Mud - 12.Rocket
Mud - 13.The Ladies
Mud - 14.In the Mood
Mud - 15.Watching the Clock
Mud - 16.Lonely This Christmas
Mud - 17.I Can't Stand It
Mud - 18.The Secrets That You Keep
Mud - 19.Still Watching the Clock
Mud - 20.Oh Boy
Mud - 21.One Night
Mud - 22.Hula Love
Mud - 23.Shake Rattle & Roll/See You Later Alligator (Medley)[/FONT]

MUD - Discografy (1974-2005).rar 2.05 Гб



Информация на английском
Here's another good band from Germany. It's really hard to find enough info about groups from this period, and also about Jeronimo. I thought i will never find anything about them, but a little surprise was waiting for me! They have got their own web site! http://www.jeronimo-music.de/ So here i post some info from that place.
Also i'll try to collect some notes from the Net, and post them, mixed with my own thinks.
Firstly, one good response from somebody:
Heavy progressive of it's best all over the disc including tons of guitarssolos and great bluesy singer. A must for somebody into heavy progressive music. No weak tracks to find. In extraordinary good recording quality from the Mastertapes.

I really like Jeronimo's sound. It's very solid, but not overweighted, so you can distinctly hear the greater part of notes and all fine points of music. Quite good recording and mixing - thanks to sound technicians.
Next response from GarColga (from "8 Days In April" blog)
This is standard early 70's hard rock, and to my ears it is very ordinary, with not much to recommend it. It appears to be highly thought of though by collectors of German rock, so maybe you should download it just to see if I'm full of crap!
May be. You can call Jeronimo standard and ordinary, but why not to listen to them? In my opinion it's very good standard!
And some history from their site:
JERONIMO was founded in 1969 and in '69/'70 they had their first two hits "HE YA" and "NA NA HEY HEY". With these two chartbreakers, JERONIMO climbed to the number 1 position in almost all European countries.
In 1970 JERONIMO and "STEPPENWOLF" toured successfully through Germany and in the same year JERONIMO partook in the legendary "Progressive Pop Festival" in Cologne. Following that, JERONIMO shared the headlines with such groups as "DEEP PURPLE" and "GOLDEN EARRING" at various European open-air festivals.
In 1971, JERONIMO'S biggest stage-performance was in Lausanne for "UNICEF" and was televised worldwide.
JERONIMO could be seen in numerous European television shows and in Germany they were on "HITS A GOGO", "BEATCLUB" and "BANANAS".
In 1970, JERONIMO, together with CREEDENCE CLEARWATER, presented the album "SPIRIT ORGASZMUS", which was a success throughout all of Europe.
After 30 years and millions of records sold worldwide, JERONIMO is still cult. In 1999/2000, their hits "NA NA HEY HEY" and “HE YA" were re-released on numerous hit-compilations.
The CD's "COSMIC BLUES", "TIME RIDE" and "BEST OF" have been available in record stores since 1991.
After numerous negotiations with "the purple record-company" in Frankfurt, Ringo Funk successfully acquired the rights to all of JERONIMO'S songs in November of 2000.
In the spring of 2002, 4 new CD's "JERONIMO", "COSMIC BLUES", "TIME RIDE" and "BEST OF" will be released, which have been digitally mastered from the original recordings. There will be a bonus track on each of the CD's (partially with previously unreleased material).

Jeronimo was founded in 1969 and in '69/'70 they had their first two hits "He Ya" and "Na Na Hey Hey". With these two chartbreakers, Jeronimo climbed to the number 1 position in almost all European countries.
In 1970 Jeronimo and "Steppenwolf" toured successfully through Germany and in the same year Jeronimo partook in the legendary "Progressive Pop Festival" in Cologne. Following that, Jeronimo shared the headlines with such groups as "Deep Purple" and "Golden Earring" at various European open-air festivals.
In 1970, Jeronimo, together with Creedence Clearwater, presented the album "Spirit Orgaszmus", which was a success throughout all of Europe.
After 30 years and millions of records sold worldwide, Jeronimo is still cult. In 1999/2000, their hits "Na Na Hey Hey" and “He Ya" were re-released on numerous hit-compilations.
The CD's "Cosmic Blues", "Time Ride" and "Best of" have been available in record stores since 1991.
After numerous negotiations with "the purple record-company" in Frankfurt, Ringo Funk successfully acquired the rights to all of Jeronimo's songs in November of 2000.
In the spring of 2002, 4 new CD's "Jeronimo", "Cosmic Blues", "Time Ride" and "Best of" will be released, which have been digitally mastered from the original recordings. There will be a bonus track on each of the CD's (partially with previously unreleased material).

Отличный коллектив из Германии - об их уровне говорит хоть и весьма странный, но все же сплит 70 года с Криденсами. Хотя жемчужина отнюдь не совместная с CCR пластинка, а st релиз 71 года -
с просто таки жесточаишей и монструозной гитарной работой. Полнейший отрыв!

70 - Spirit orgazmus (with CCR)
70 - Cosmic blues
71 - Jeronimo
72 - Time ride

Jeronimo [ll+mp3; 70-72].zip 1.12 Гб​


Gerry Rafferty - Collection (1971-2009)


Gerry Rafferty - Collection
Жанр: Rock, Folk-Rock
Год выпуска: 1971-2009
Производитель: USA
Аудио кодек: MP3
Тип рипа: Tracks
Битрейт аудио: CBR 128-320 /VBR 180-200 kbps
Продолжительность: 16:28:21[/FONT]

[FONT=&amp]Джеральд «Джерри» Рафферти[/FONT][FONT=&amp] ([/FONT][FONT=&amp]англ.[/FONT][FONT=&amp] Gerald "Gerry" Rafferty, [/FONT][FONT=&amp]16 апреля[/FONT][FONT=&amp]1947 года[/FONT][FONT=&amp], [/FONT][FONT=&amp]Пэйсли[/FONT][FONT=&amp], [/FONT][FONT=&amp]Шотландия[/FONT][FONT=&amp] — [/FONT][FONT=&amp]4 января[/FONT][FONT=&amp]2011 года[/FONT][FONT=&amp], [/FONT][FONT=&amp]Борнмут[/FONT][FONT=&amp], [/FONT][FONT=&amp]Англия[/FONT][FONT=&amp]) — [/FONT][FONT=&amp]британский [/FONT][FONT=&amp]автор-исполнитель[/FONT][FONT=&amp] ирландско[/FONT][FONT=&amp]-[/FONT][FONT=&amp]шотландского[/FONT][FONT=&amp] происхождения, один из основателей [/FONT][FONT=&amp]Stealers Wheel[/FONT][FONT=&amp], группы, оставшейся в истории с хит-синглом «Stuck in the Middle With You» (1972).[/FONT]
[FONT=&amp]Родился [/FONT][FONT=&amp]16 апреля[/FONT][FONT=&amp]1947 года[/FONT][FONT=&amp] в [/FONT][FONT=&amp]Пэйсли[/FONT][FONT=&amp], [/FONT][FONT=&amp]Шотландия[/FONT][FONT=&amp]. В 1978 году Рафферти выпустил сольный альбом [/FONT][FONT=&amp]City to City[/FONT][FONT=&amp], сингл из которого «Baker Street» стал хитом (#3 UK, #2 US) и позже был признан классикой [/FONT][FONT=&amp]софт-рока[/FONT][FONT=&amp]. Альбом в июле 1978 года возглавил списки [/FONT][FONT=&amp]Billboard 200[/FONT][FONT=&amp] и впоследствии — с общим тиражом в 5.5 миллионов экземпляров — стал в США мультиплатиновым. Успех имел и второй альбом [/FONT][FONT=&amp]Night Owl[/FONT][FONT=&amp]; заглавный трек из него поднялся до 5-го места в британском хит-параде синглов. В 1980-х годах Рафферти стал постепенно терять популярность, в основном — из-за нежелания давать концерты.
[/FONT] [FONT=&amp]В 2008 году Джерри Рафферти поступил на обследование в клинику St Thomas' Hospital (по поводу проблем с печенью). [/FONT][FONT=&amp]1 августа[/FONT][FONT=&amp]2008 года[/FONT][FONT=&amp] он исчез из больничной палаты, не взяв с собой ничего из вещей. [/FONT][FONT=&amp]17 февраля [/FONT][FONT=&amp]2009 года[/FONT][FONT=&amp] газета «[/FONT][FONT=&amp]Гардиан[/FONT][FONT=&amp]» сообщила о том, что Рафферти скрывается у друзей где-то на юге Англии. Позже представитель певца Пол Чарльз сообщил «The Independent», что Рафферти жив и здоров, но не собирается больше ни записываться, ни гастролировать.
[/FONT] [FONT=&amp]После госпитализации в ноябре 2010 года в больницу [/FONT][FONT=&amp]Борнмута[/FONT][FONT=&amp] по подозрению в печеночной недостаточности Джерри прожил до 4 января 2011 года.
[/FONT] [FONT=&amp]Певец, гитарист, и автор песен Джерри Рафферти (Gerald "Gerry" Rafferty) родился вскоре после окончания Второй мировой войны, 16 апреля 1947 года, в старинном шотландском городке Пэйсли, прославившимся еще в средние века своими ткацкими мануфактурами. Находится Пэйсли в провинции Ренфрушир на западном побережье Шотландии, неподалеку от крупного города Глазго. Его отец и дед не были ткачами, они зарабатывали себе на хлеб в горных шахтах, на добытом их руками угле поднималось индустриальное могущество Британской империи. Мать Джерри, Мэри Скеффингтон (Mary Skeffington), прекрасно пела, она научила его еще в детстве и шотландским, и ирландским народным песням, он впитал их мелодику с материнским молоком. Жизнь у семьи была нелегкая, работы у отца становилось все меньше, а заработки все ниже и ниже. Дело в том, что добыча угля в те времена уже была малорентабельной, а с годами эта проблема усугублялась, что привело в шестидесятые годы к сильным политическим волнениям в шахтерских городах Шотландии и Уэльса. Отец Джозеф (ум. в 1963 году), ирландец, сам пил горькую, и Джерри в детстве, от незнания куда себя деть, тоже стал прикладываться к стакану. Oднако у парня обнаружились серьезные музыкальные способности. Он сравнительно легко освоил гитару, замечательно пел, да еще и умел слагать симпатичные песни. Как раз в то самое время началась эра рок-н-ролла, появились Beatles и Bob Dylan, пластинками которых заслушивался юный тинэйджер.
[/FONT] [FONT=&amp]Вскоре шахтерский сын и внук бросил учебу в школе St. Mirin's Academy (названа в честь легендарного монаха, жившего на рубеже 6-7 веков в ските неподалеку), и поступил на работу - отец умер, надо было зарабатывать самому. Сначала недоучившийся школьник работал в лавке у мясника, потом сделался клерком в городской администрации, затем пошел работать в обувной магазин. А чем еще мог зарабатывать не окончивший учебу юноша? Богатых и влиятельных родственников у него не было... По выходным Рафферти играл вместе со своим школьным приятелем Джо Игеном (Joe Egan) в местной группе под названием The Mavericks. Наконец он заработал некоторое количество денег, и двинулся в Лондон, покорять тогдашнюю музыкальную столицу мира. Там молодой честолюбивый музыкант вскоре присоединяется к группе The Fifth Column, в которой также играл Джо Иген. Группа сумелa выпустить сингл "Benjamin Day"/"There's Nobody Here" на фирме Columbia, но коммерческого успеха сингл не добился. В 1969 году Джерри Рафферти, Билли Коннолли (Billy Connolly) и Тэм Харви (Tam Harvey) образовали фолк-трио The Humblebums. Они стали выступать, принимали их замечательно. Харви вскоре покинул трио, и оно сократилось до дуэта, и в таком cocтaве музыканты подписали контракт с независимой фирмой Transatlantic Records. The Humblebums двигались вперед, И вроде бы впереди рисовались радужные перспективы, да тут выяснилось, что Билли - большой любить похохмить на концертах, он постоянно балагурил, вызывая смех у публики. А музыка стала отходить на второй план. В скобках скажем, что впоследствии Билли сделал большую карьер как актер-комик. Но что было делать Джерри? Рафферти почувствовал, что попал в тупик. Дуэт распался. Пришлось все начинать сначала.
[/FONT] [FONT=&amp]B 1971 году Джерри Рафферти начал сольную карьеру. На той же фирме Transatlantic Records он записывает и выпускаeт свой первый сольный альбом - Can I Have My Money Back ("Верните мои деньги"). Критики приняли альбом хорошо, да вот беда, коммерчески альбoм провалился... Неудача. Как поступить, что делать дальше? Ведь с неудачником никто не хочет иметь дела, отворачиваются при встрече. Он для всех теперь как прокаженный. Плюнуть на все, вернуться в родной Пэйсли, и опять поступить в обувной магазин? Когда тебе 24 года, и ты познал первый успех у публики, отступать назад очень не хочется. И музыкант не сдался, выстоял. Помогла вера в свой талант, который, как он знал теперь точно, есть, и немалый. А беда ведь случается со всяким, важно только не падать духом перед трудностями. Джерри поразмыслил хорошенько, собрался с силами, и предложил старому товарищу Джо Игену собрать новый ансамбль. Они назвали его Stealers Wheel, что в буквальном переводе означает "воровское колесо", или, если угодно, "воровская карусель: сегодня удача, деньги, а завтра - смерть от пули, или на виселице". Короче, мотай на ус, и не будь дураком. Такая вот нехитрая жизненная философия из практики уголовного элемента.[/FONT]
[FONT=&amp]По задумке музыкантов ансамбль Stealers Wheel создавался как британский ответ американским Crosby, Stills, Nash & Young. Уж очень эта супергруппа тогда "стрельнула", и хотелось повторить успех заокеанских фолк-рокеров. Удивительно, но то самое колесо судьбы на этот раз со скрипом, однако все же повернулось. Правда, раскручивали колесо судьбы не кто-нибудь, а весьма и весьма авторитетные люди - авторско-продюсерский дуэт Джером «Джерри» Леибер (Jerome «Jerry» Leiber), и Майк Столлер (Mike Stoller). И крутили пресловутое колесо они тоже не где попало, а на крупнейшем рекорд-лейбле A&M Records. Под руководством таких маститых продюсеров группа сумела записать большой хит, "Stuck in the Middle With You", и два десятилетия спустя незабытый, он стал музыкальным рефреном жуткой сцены пляски гангстера в заброшенном похоронном бюро в культовом кинофильме Reservoir Dogs («Бешеные псы») режиссера Квентина Тарантино (Quentin Tarantino). Его и теперь постоянно вспоминают как своеобразную кульминацию фильма. Возникает потрясающий чувства зрителя контрапункт между ироничной танцевальной мелодией и чудовищной, садистской жестокостью персонажа... Тарантино таким жестким способом дает нам понять - вот вы живете своей жизнью, развлекаетесь под легкую музыку, а за всем этим приятным фасадом творятся ужасные дела. Не забывайте об этом. Тот хит оказался отнюдь не единственным у группы Stealers Wheel. Вслед[/FONT][FONT=&amp] за[/FONT][FONT=&amp] ним [/FONT][FONT=&amp]последовали[/FONT][FONT=&amp] "Everyone Agreed That Everything Will Turn Out Fine", [/FONT][FONT=&amp]а[/FONT][FONT=&amp] затем[/FONT][FONT=&amp] - "Star". [/FONT][FONT=&amp]Они тоже пожали лавры успеха, хотя и меньшие. Ансамбль просуществовал до 1975 года, затем распался.[/FONT]
[FONT=&amp]Распавшийся ансамбль оставил после себя тяжелое наследие - не были выполнены обязательства перед менеджментом. Начались омерзительные судебные тяжбы, продлившиеся три года. С крупным рекорд-лейблом шутки плохи, там сидят такие зубры, что своими челюстями в миг разотрут в пыль любого. И они взялись за своих бывших подопечных всерьез, мытарили по полной программе. В результате всей этой мрачной истории товарищ Рафферти по группе Джо Иген (Joe Egan) получил тяжелейшую нравственную травму, и в конце концов оставил музыку, хотя он тоже человек очень талантливый. Bсе эти годы и сам Рафферти по закону не мог реализовать накопившийся музыкальный материал. День за днем он вынужден был мотаться из родительского дома в Шотландии в Лондон, там встречаться с адвокатами, посещать судебные заседания, а потом обратно домой. В Лондоне у Джерри имелся хороший приятель, проживавший в ту пору в маленькой квартирке на знаменитой Бейкер-стрит. Он и приютил бедолагу-музыканта, затасканного по судам. По вечерам они болтали о том, о сем, бренчали на гитарах.
Эти "чемоданно-судебные" годы, как ни удивительно, все же не пропали даром. Именно тогда Джерри Рафферти, изливая свой гнев и досаду, сочинил самые проникновенные, самые чудесные свои мелодии. Именно благодаря приятельской квартирке на Бейкер-стрит и родилась знаменитая песня "Baker Street", вошедшая во второй сольный альбом Рафферти, который получил название City to City ("По городам и весям"). Рафферти cтрастно возненавидел шоу-бизнес, но именно из этой ненависти и родился его великий альбом.
Покончив с судебными разбирательствами, Рафферти смог приступить к записи второго сольного альбома. Продюсировать запись взялся Хью Мэрфи (Hugh Murphy). Для работы в студии были приглашены превосходные сессионые музыканты, и среди них - басист Гари Тэйлор (Gary Taylor), клавишник Томми Эйри (Tommy Eyre), барабанщик Генри Спинетти (Henry Spinetty), гитарист Хью Бернс (Hugh Burns), а также известный студийный саксофонист Рафаэль Рэвенскрофт (Raphael Ravenscroft). Он должен был по первоначальному замыслу сыграть небольшую партию сопрано-саксофона в "Baker Street", не более. Когда Рафферти сочинял песню, как он рассказывал потом в 1988 году в своем интервью, он хотел вставить в нее инструментальную часть, но представление о ней было очень туманное. Записали соло на гитаре - вышло как-то слабовато. Все вроде правильно, но по большому счету - не то. Стали пробовать другие инструменты. Тоже не то... Потом Рэвенскрофт вспомнил, что у него в багажнике машины лежит боевой альт-саксофон на всякий случай, и предложил принести его с тем, чтобы саранжировать альт-саксофонный вариант. Терять уже было нечего, запись на глазах откровенно проваливалась, поэтому решили попытать счастья, наиграть еще и такой дублик. Ну не уходить же с поля боя побитыми. Дожать, обязательно дожать! Рафаэль принес инструмент, взялся за клапаны, послышались первые ноты, и вот тут что-то случилось. Заслышав тягуче-плотные звуки альт-саксофона Рэвенскрофта звукооператор вдруг очнулся, начал лихорадочно выкручивать на пульте ручки ревербератора... Зазвучала такая волшебная, неземная музыка, что всем стало ясно - получилось!
[/FONT] [FONT=&amp]Сингл с этой песней поднялся на первые позиции во многих странах, сам альбом City to City также был продан тиражом в пять с половиной миллионов, став таким образом мультиплатиновым. Мало того, благодаря этому замечательному саксофонному проигрышу в музмагазинах серьезно поднялись продажи саксофонов. Очень многие захотели самостоятельно играть это удивительное облигатное соло, короткое, длиной всего восемь тактов. Рафаэль Рэвенскрофт издал несколько пособий по игре на саксофоне, которые потом неоднократно переиздавались. В 2010 году было официально признано, что песня звучала в радиоэфире как минимум 5 миллионов раз. И другие песни с альбома City to City тоже попали в хитпарады на верхние строчки. Песня "Right Down the Line", третья по счету на альбоме, стала номер 1 в Hot Adult Contemporary Tracks США, и пробыла там четыре недели. Надо признать - все песни на этом альбоме - истинные шедевры. Как говорится, одна к одной.[/FONT]

1971 - Can I Have My Money Back (CBR 320)[/FONT]

01 New Street Blues
02 Didn't I
03 Mr. Universe
04 Mary Skeffington
05 The Long Way Round
06 Can I Have My Money Back
07 Sign On The Dotted Line
08 Make You Break You
09 To Each And Every One
10 One Drink Down
11 Don't Count Me Out
12 Half A Chance
13 Where I Belong
Totaltime: 00:40:15[/FONT]

[FONT=&amp]1974 - Gerry Rafferty (CBR 128)[/FONT]
01-Shoeshine Boy
02-Rick Rack
03-All The Best People Do It
04-Look Over The Hill And Far Away
05-Blood And Glory
06-Song For Simon
07-I Can't Stop Now
08-So Bad Thinking
10-Steamboat Row
11-Her Father Didn't Like Me Anyway
12-Keep It To Yourself
13-Coconut Tree
14-Please Sing A Song For Us
15-My Singing Bird
Totaltime: 00:46:39[/FONT]

[FONT=&amp]1978 - City To City (CBR 320)[/FONT]
01. The Ark
02. Baker Street
03. Right Down The Line
04. City To City
05. Stealin' Time
06. Mattie's Rag
07. Whatever's Written In Your Heart
08. Home And Dry
09. Island
10. Waiting For The Day
Totaltime: 00:53:41[/FONT]

[FONT=&amp]1979 - Night Owl (CBR 320)[/FONT]
01. Days Gone Down
02. Night Owl
03. The Way That You Do It
04. Why Won't You Talk To Me
05. Get It Right Next Time
06. Take The Money And Run
07. Family Tree
08. Already Gone
09. The Tourist
10. It's Gonna Be A Long Night
Totaltime: 00:52:01[/FONT]

[FONT=&amp]1980 - Snakes And Ladders (CBR 320)[/FONT]
01. Royal Mile (3:51)
02. I Was A Boy Scout (4:15)
03. Welcome To Hollywood (5:17)
04. Wastin' Away (3:30)
05. Look At The Moon (2:18)
06. Bring It All Home (4:42)
07. The Garden Of England (4:09)
08. Johnny's Song (3:25)
09. Didn't I? (4:14)
10. Syncopatin' Sandy (4:24)
11. Cafe Le Cabotin (4:51)
12. Don't Close The Door (3:45)
Totaltime: 00:48:48[/FONT]

[FONT=&amp]1982 - Sleepwalking (CBR 320)[/FONT]
01-Standing At The Gates
02-Good Intentions
03-A Change Of Heart
04-On The Way
06-Cat And Mouse
07-The Right Moment
08-As Wise As A Serpent
Totaltime: 00:37:03[/FONT]

[FONT=&amp]1988 - North And South (CBR 320)[/FONT]
01. North And South 6:42
02. Moonlight And Gold 6:10
03. Tired Of Talking 4:09
04. Hearts Run Dry 6:12
05. A Dangerous Age 5:30
06. Shipyard Town 6:17
07. Winter's Come 6:35
08. Nothing Ever Happens Down Here 3:42
09. On A Night Like This 6:12
10. Unselfish Love 5:26
Totaltime: 00:65:51[/FONT]

[FONT=&amp]1989 - Right Down The Line-The Best Of (CBR 320)[/FONT]
01 Baker Street
02 Whatever's Written In Your Heart
03 Bring It All Home
04 Right Down The Line
05 Get It Right Next Time
06 The Way That You Do It
07 Tired Of Talking
08 The Garden Of England
09 Sleepwalking
10 Night Owl
11 As Wise As A Serpent
12 A Dangerous Age
13 Family Tree
14 Shipyard Town
15 The Right Moment
Totaltime: 01:14:02[/FONT]

[FONT=&amp]1992 - On A Wing And A Prayer (CBR 320)[/FONT]
01. Time's Caught Up On You
02. I See Red
03. It's Easy To Talk
04. I Could Be Wrong
05. Don't Speak Of My Heart
06. Get Out Of My Life Woman
07. Don't Give Up On Me
08. Hang On
09. Love And Affection
10. Does He Know What He's Taken On
11. The Light Of Love
12. Life Goes On
Totaltime: 00:57:52[/FONT]

[FONT=&amp]1993 - Live At The Music Hall, Hamburg (CBR 320)(Bootleg)[/FONT]
02-Waiting For The Day
03-Hearts Desire
04-Right Down The Line
05-Get Out Of My Life Woman
06-Does He Know What He's Taken On
07-Moonlight And Gold
08-Don't Give Up On Me
09-Hearts Run Dry
10-Stuck In The Middle With You
11-It's Easy To Talk
12-Standing At The Gates
13-The Right Moment
14-Baker Street
15-Late Again
16-Get It Right Next Time
17-It Makes No Difference
18-Mess Of Blues
Totaltime: 01:35:09[/FONT]

[FONT=&amp]1993-The Best Of Gerry Rafferty (VBR 180)[/FONT]
01-Baker Street
02-Days Gone Down
03-The Royal Mile
05-Right Down The Line
06-Night Owl
07-Wastin' Away
08-As Wise As A Serpent
09-The Ark
10-Get It Right Next Time
11-Bring It All Home
12-On The Way
13-Whatever's Written In Your Heart
14-Take The Money And Run
15-Can I Have My Money Back
Totaltime: 01:13:32[/FONT]

[FONT=&amp]1994 - Over My Head (CBR 320)[/FONT]
01. Bajan Moon 04:28
02. The Waters Of Forgetfulness 03:40
03. Down And Out 05:49
04. Over My Head 02:51
05. The Girl's Got No Confidence 02:51
06. Wrong Thinking 03:55
07. Lonesome Polecat 05:26
08. Right Or Wrong 04:20
09. Late Again 03:50
10. Clear Day 03:13
11. Out Of The Blue 03:34
12. A New Beginning 04:10
13. Her Father Didn't Like Me Anyway 02:39
Totaltime: 00:50:28[/FONT]

[FONT=&amp]1995 - One More Dream-The Very Best (CBR 320)[/FONT]
01. Get it Right Next Time – 04:39
02. The Garden of England – 04:06
03. Baker Street – 06:26
04. Moonlight and Gold – 06:07
05. Stuck in the Middle With You – 03:22
06. Night Owl – 04:24
07. Waiting for the Day – 05:43
08. Right Down the Line – 04:26
09. Tired of Talkin' – 04:08
10. Bring it All Home – 04:33
11. The Girl’s Got No Confidence – 02:49
12. Days Gone Down – 06:27
13. Everyone’s Agreed That Everything Will Turn Out Fine – 04:01
14. Over My Head – 02:47
15. Shipyard Town – 06:56
16. Whatever’s Written in Your Heart – 06:38
Totaltime: 01:17:39[/FONT]

[FONT=&amp]1999 - Baker Street-The Best Of (CBR 320)[/FONT]
01. Baker Street
02. Right Down The Line
03. City To City
04. Waiting For The Day
05. Get It Right Next Time
06. Take The Money And Run
07. Days Gone Down
08. Why Don't You Talk To Me
09. The Royal Mile
10. Wastin' Away
11. Bring It All Home
12. Don't Close The Door
13. Sleepwalking
14. A Change Of Heart
15. On The Way
16. Night Owl
Totaltime: 01:17:18[/FONT]

[FONT=&amp]2000 - Another World (CBR 320)[/FONT]
01-All Souls - 5:20
02-Land of the Chosen Few - 5:13
03-Keep It to Yourself - 5:42
04-Sweet Love - 4:27
05-Whose House Is It Anyway? - 4:31
06-It's Better This Way - 4:00
07-Conscious Love - 4:26
08-Sweet Surrender - 4:02
09-Everytime I Wake Up - 5:52
10-Xavier & Honor - 3:10
11-You Put Something Better Inside of Me - 4:53
12-Metanoia - 3:24
13-Children of the Sun - 4:04
14-Another World - 10:40
Totaltime: 01:09:38[/FONT]

[FONT=&amp]2009 - Life Goes On (VBR 200)[/FONT]
01-Kyrie Elieson
02-The Waters Of Forgetfulness
03-Don't Speak Of My Heart
05-Everytime I Wake Up
06-Love And Affection
07-The Land Of The Chosen Few
08-Life Goes On
09-Another World
10-Time's Caught Up On You
11-Conscious Love
12-Over My Head
13-Hang On
14-It's Easy To Talk
15-The Maid Of Culmore
16-Your Heart's Desire
17-Adeste Fidelis
18-Silent Night
Totaltime: 01:17:18[/FONT]

Gerry Rafferty - Discografy (1971-2009).rar 1.89 Гб



Glass Harp is a Youngstown, Ohio based power trio consisting of guitarist Phil Keaggy, drummer John Sferra and bassist Daniel Pecchio.

[edit]Early years

Phil Keaggy was a member of a mid-1960s garage rock band called the Squires; one of their songs, which he co-wrote, appears on the compilation album Highs in the Mid-Sixties, Volume 9. In 1967 he moved on to briefly record with the band The New Hudson Exit. At one point, the band had considered Joe Walsh as its lead guitarist. Walsh would later establish himself as guitarist for the James Gang before embarking on a solo career and work with the Eagles.
In 1968, Keaggy and longtime friend drummer John Sferra, along with bassist Steve Markulin, formed the band Glass Harp. The band gigged in and around the Youngstown, Ohio area, finding work anywhere from school dances to clubs. This incarnation of the band recorded several demos and released the single "Where Did My World Come From?" on the United Audio label in 1969.
Markulin left the group to join his cousin Joe in another successful Youngstown band, The Human Beinz. Keaggy and Sferra then recruited bass player Daniel Pecchio. Pecchio, formerly of the band The Poppy, was also a flautist, a talent that would later be showcased on a few of Glass Harp's songs. Having recorded a new set of demos and signing with new management, the band set out to polish their live act and shop for a recording deal.

The band quickly found a following in the thriving music scene of Northeast Ohio, particularly alongside contemporaries such as The James Gang. Glass Harp was especially popular at the legendary JB's in Kent, Ohio, playing to packed houses during the volatile days surrounding the anti-war demonstrations at Kent State University.
With their latest demos having found the ears of Grammy Award-winning producer Lewis Merenstein, Glass Harp began work on their first album for the Decca label in the fall of 1970. The debut album (as well as the two subsequent studio albums) was recorded in Jimi Hendrix's Electric Lady Studios with Merenstein as producer.
Following the release of their 1970 debut album, Glass Harp soon began getting more high-profile opening spots for the biggest bands of the day such as Alice Cooper, Chicago, Yes, Traffic, and Grand Funk Railroad among many others.
Contrary to the tight production and song-oriented nature of their studio albums, the band's live shows at the time demonstrated Glass Harp's ability to stretch out and expand the boundaries of their compositions. While Glass Harp could be very at home with the progressive rock bands of the era, they were in fact one of the pioneers of what would later be known as the jam rock genre, with songs many times reaching over 30 minutes in length with extended solo passages and group improvisation.
By 1971, Glass Harp became one of the most popular (if not one of the highest-paid) groups in Northeast Ohio.[SUP][1][/SUP] This led to both supporting and headlining shows nationally from The Fillmore East to The Winterland Ballroom. On November 21, 1971,[SUP][2][/SUP] the band played an opening spot forThe Kinks at New York's prestigious Carnegie Hall, receiving a thunderous ovation at the end of their hour-long set. This performance was released as the Live At Carnegie Hall album in 1997.[SUP][3][/SUP]
1972 would be a pivotal year for the group. Having recently released a second album (Synergy) Glass Harp were asked to perform a live concert on PBS in February. This broadcast would become groundbreaking in that it was one of the first to be simulcast on both television and then-nascentFM radio. While an off-air recording of this performance was heavily bootlegged on video for decades, the master tape was later located and subsequently released on DVD as Circa 72 2006.[SUP][4][/SUP]
On August 6, 1972 (shortly before their third studio album It Makes Me Glad was released) Phil Keaggy played his final show with Glass Harp at My Father's Place, Roslyn, NY[SUP][5][/SUP] before embarking on a solo career. Having already written Christian-themed lyrics throughout his time in Glass Harp, Keaggy first found an audience in the burgeoning Jesus music scene, and later achieved worldwide fame as both a songwriter and instrumentalist as it evolved into Contemporary Christian Music.
With tour of East Coast colleges and universities having already been booked for September 1972 in support of It Makes Me Glad, Sferra and Pecchio replaced Keaggy with guitarist Tim Burks.[SUP][6][/SUP][SUP][7][/SUP] In April 1973,[SUP][8][/SUP] violinist Randy Benson (formerly of Tiny Alice[SUP][9][/SUP]) was added to the lineup. The music of four-piece lineup took on a more progressive edge, similar to King Crimson and The Moody Blues (while studio and live radio broadcast recordings exist[SUP][10][/SUP] from this period, they remain officially unreleased as of 2012). This brief incarnation of the group lasted into October 1973, when they reverted back to the trio of Sferra/Pecchio/Burks following Benson's departure.[SUP][11][/SUP] Their last known concert before disbanding was on December 2, 1973 at Norwalk High School, Norwalk, Ohio.[SUP][12][/SUP] All three members immediately moved on to other projects. Sferra and Burks formed the short-lived group Hartship in 1974,[SUP][1][/SUP] while Pecchio became a founding member of the popular Michael Stanley Band.

In April 1981, Glass Harp reunited when Sferra and Pecchio made surprise appearances at two consecutive Phil Keaggy solo concerts in Ohio (Cleveland's Masonic Auditorium on April 10, and Akron's Civic Theatre on April 11).[SUP][13][/SUP] Sferra and Pecchio would make a similar appearance at a Keaggy solo concert in Akron in 1986, before an official Glass Harp reunion show occurred at the Akron Civic Theatre on December 27, 1988[SUP][14][/SUP]
In 1993, John Sferra joined Phil Keaggy's band on the Crimson and Blue tour.[SUP][15][/SUP] At the tour's November 13 stop in Akron, OH (again at the Civic Theatre), Daniel Pecchio again joined with Keaggy/Sferra to perform several Glass Harp songs.
In January 1997, the Rock and Roll Hall of Fame in Cleveland, Ohio, opened an exhibit called "My Town." Because the exhibit focused on Cleveland’s rock and roll history, Glass Harp was invited to give a special performance and Q&A session at the Museum in April 1997[SUP][16][/SUP] Currently, Glass Harp is represented in the Museum’s ongoing "Cleveland Rocks" exhibit.[SUP][17][/SUP][SUP][18][/SUP]
On May 23–24, 1997, Glass Harp performed two consecutive sold-out concerts at the Civic Theatre in Akron, OH.[SUP][19][/SUP]

On October 22, 2000[SUP][20][/SUP] Glass Harp gave a sold out performance in their hometown of Youngstown, Ohio at Powers Auditorium. Joining the band for the occasion was conductor Isaiah Jackson and members of the Youngstown Symphony Orchestra. The following year saw the commercial release of the reunion concert in the form of the live double album Strings Attached. Although the album is largely devoted to the band's previous work, it also includes Glass Harp's take on several songs from Phil's solo career such as "Tender Love," "Chalice," "From the Beginning" and a solo acoustic version of "The True Believers."
In the summer of 2003, the group released Hourglass, their first new studio album in 31 years. Well received by fans and critics alike, the album drew on various musical styles that demonstrated Glass Harp's many influences and individual talents. In October, Glass Harp made a second appearance at the Rock and Roll Hall of Fame, again featuring a performance and a Q&A moderated by Rock Hall curator James Henke.[SUP][21][/SUP]
In 2004, the band went on a short U.S. tour in support of their triple-live album Stark Raving Jams (a collection of various live instrumental and improvisational material from throughout their career). The album/tour served to successfully re-introduce Glass Harp into the jam band scene, in which they are now considered a pioneering group.
In 2004, guitarists Greg Martin (of the Kentucky Headhunters) and Rick Derringer joined Glass Harp on stage at the Dallas International Guitar Festival.[SUP][22][/SUP] Martin again appeared with Glass Harp at the same festival in 2006.[SUP][22][/SUP]
Glass Harp's original Decca studio albums were re-issued on CD in 2005 by Music Mill Entertainment (having first been released on CD in 1993 by Line Records in Germany before quickly going out of print). These releases were re-mastered with bonus tracks and updated liner notes. As of early 2012, the three Glass Harp titles on Music Mill have gone out of print,[SUP][23][/SUP] and are not yet available for digital purchase.
In 2009, Sferra and Pecchio teamed up with Keaggy, Randy Stonehill and guitarist Mike Pachelli as "The Keaggy-Stonehill Band" and played a few dates in support of Keaggy and Stonehill's album Mystery Highway.
During the 2000s, Glass Harp's touring groups included (at various times) diverse instrumentation such as trumpets, trombones, saxophones, mandolins and violins. Most frequently, the band is joined by keyboardist Chris Queen, formerly of the Athens, Georgia, funk band Mr. Tibbs (a group which also included Ted Pecchio, Daniel Pecchio's son, on bass).[SUP][24][/SUP]

On March 27, 2010, Glass Harp released Live at the Beachland Ballroom 11.01.08. The album was more experimental and free-form in nature than previous Glass Harp recordings, and includes extended versions of older material bridged together by the nearly-sixteen-minute "Beachland Jam".[SUP][25][/SUP] The ten song project included material from Phil's solo career: "Sign Came through a Window" and "John the Revelator." The album is a recording of a benefit concert that Glass Harp headlined for Roots of American Music (www.rootsofamericanmusic.org), "an organization dedicated to the preservation, performance and education about traditional American music in our schools."[SUP][26][/SUP]
In March 2011 Glass Harp's post-Decca catalog was released on iTunes, and many other streaming/digital services.[SUP][27][/SUP]
On May 7, 2011, guitarist Neil Zaza joined Glass Harp for two songs during their concert at Cleveland's Beachland Ballroom.[SUP][28][/SUP][SUP][29][/SUP]
Glass Harp remains semi-active as of 2012, performing one-off headlining shows and short tours. In addition, Daniel Pecchio and John Sferra occasionally appear with Phil Keaggy for an electric set during the guitarist's solo performances in or around Ohio. In an August 2012 interview, Keaggy said "Especially this past year I've gotten extra comfortable playing with Glass Harp, we've been lifelong friends. We really love each other as friends and brothers."[SUP][30][/SUP]
In March 2012 Keaggy, Sferra and Pecchio performed four concerts in the Eastern U.S. billed as "The Phil Keaggy Band" rather than "Glass Harp"

  • "Where Did My World Come From?"/"She Told Me" 1969 (single). Available for free mp3 download at the band's website
  • Glass Harp 1970
  • Synergy 1971
  • It Makes Me Glad 1972
  • Song in the Air (compilation) 1977
  • Live at Carnegie Hall 1997
  • Strings Attached 2001
  • Hourglass 2003
  • Stark Raving Jams 2004
  • Live at the Beechland Ballroom 11/01/08 2010

Glass Harp [mp3-320].zip 1.56 Гб

Очень хорошая группа, играющая прогрессивный рок в духе Moody Blues и Procol Harum, правда христианская тематика дает о себе знать, но не во вред.
Основатель и виртуозный гитарист Фил Кигги большой молодец - гитарная работа просто шикарная. Ну а сильнейшие альбомы это - дебютник и Synergy

Трибьют заценил - понравилось почти все кроме pictures of home в исполнении BLS и любопытной, но странной интерпретации SOTW от Flaming Lips.
Ну а жемчужины, на мой взгляд, две - Lazy и When a blind man cries. В первой Бонамасса в органно-гитарной дуэли выдает все, что умеет, ну а во-второй
Хэтфилд заливается почти соловьем, ну и слава богу - лучше уж каверы на ДП, чем альбомы с Ридом.


    очки: 1.009
    Нет комментариев


Опять же новинка и сразу в классики. Сольный альбом основателя Iron Maiden Стива Харриса.
Долго обсуждалось, что же он выпустит, а тот напускал туману, ни каких синглов и тризеров. Вот он вышел и стало больше пересудов, одни осуждают за то, что нет ни нотки из Девы, другие, что голос слабоват и материал подкачал. У меян ожиданий не было, к Деве я равнодушен. Поэтому, по-моему, отличный разнообразный мелодичный хард-рок. Сделано с душей, а не на продажу.
Steve Harris - British Lion 2012.rar 71.34 Мб


    очки: 28
    Нет комментариев




    очки: 2.020
    Нет комментариев


Steve Marriott (1976-2006)



[FONT=&amp]Жанр[/FONT][FONT=&amp]:[/FONT][FONT=&amp] Rock, Blues-Rock, R&B, Blue-Eyed Soul[/FONT]
[FONT=&amp]Страна:[/FONT][FONT=&amp] England[/FONT]
[FONT=&amp]Год издания:[/FONT][FONT=&amp] 1976-2006[/FONT]
[FONT=&amp]Аудиокодек:[/FONT][FONT=&amp] MP3[/FONT]
[FONT=&amp]Битрейт аудио:[/FONT][FONT=&amp] 320 kbps[/FONT]
[FONT=&amp]Продолжительность:[/FONT][FONT=&amp] 13:33:26
Steve Marriott[FONT=&amp]
20 апреля 1991 года Стив Марриотт погиб в пожаре в собственном доме, начавшемся из-за непотушенной сигареты.
В 1996 году он получил посмертную награду «Ivor Novello» за «выдающийся вклад в британскую музыку» и попал в ведомость «100 самых великих певцов всех времен».[/FONT]

[FONT=&amp]Настоящий Артист — именно так, с большой буквы — никогда не стоит на месте, постоянно развиваясь, изменяясь и являя миру новые грани своего таланта. Если угодно, зовите это эволюцией. Да вот только эволюция бывает разной: движение может быть поступательным, как от обезьяны к человеку, — и это обычный путь — и скачкообразным, как от гусеницы к бабочке. Именно второй путь выбрал для себя Стив Марриотт.
Стив, пожалуй, единственный, кто смог стать ярчайшей поп-звездой, потом в одночасье воссиять хард-роковой сверхновой, а затем вспыхнуть в пламени того, что проходило через его музыку красной нитью, — в пламени ритм-энд-блюза. И сгореть навсегда. В прямом смысле.[/FONT] [FONT=&amp]Марриотт родился 30 января 1947-го — и это существенно, так как все остальные музыканты, рванувшие к успеху к середине шестидесятых, появились на свет чуток ранее; самыми младшими были, пожалуй, увидевшие свет в 1943 году Харрисон и Джаггер. Так как Стив был мал, то началом своей карьеры он обязан не себе, а маме — именно она, узнав о том, что для популярной постановки "Oliver!" требуется исполнитель роли Артура Доджера, послала импресарио фото сына с акустической гитарой в руках. Сын роль получил и даже спел на звуковой дорожке к шоу — это и был его виниловый дебют. (Его сменщика, кстати, звали Филом Коллинзом, но он к нашей истории отношения не имеет.)
Не то чтобы, вкусив успеха, паренек захотел стать профессионалом, нет — в лондонскую актерскую школу, которую закончил его отец, Стив попал после изгнания из школы обычной. За курение и пожар, устроенный в одном из магазинов. Знак судьбы — не меньше. Впрочем, мальчик снялся в нескольких фильмах и телешоу, однако гулять часами в декорациях ему обрыдло, тем более, что вокруг кипела настоящая жизнь. Одним из ее проявлений стало движение модов — то бишь помешанных на ритм-энд-блюзе стиляг. А Стив был модом по всем статьям.[/FONT] [FONT=&amp]Он попытался зачать парочку групп и даже нарезал парочку синглов, но все они ушли в никуда, не принеся ни славы, ни денег. Последнее необходимо всем, но юному моднику в особенности, не так ли? И Марриотт, не желая удаляться от музыки, в 1965-м уютно устроился за прилавком бара, приторговывавшего инструментами. Нет ничего удивительного в том, что, когда в заведении появился нуждавшийся в бас-гитаре ровесник Стива по имени Ронни Лейн, ребята быстро нашли общий язык. Ронни предложил новому знакомцу поджемовать с его командой. Произведенный ими шум стоил Марриотту места в баре, но ведь именно такого шанса он и ждал. Идея новой группы забрезжила на горизонте сразу. Басист был — Лейн, барабанщик был — Кенни Джонс, игравший с Ронни в его предыдущем ансамбле, ну а Стив — Стив оказался не только звонкоголосым певцом, но и высококлассным гитаристом, чего, следует заметить, никто не ожидал.
Назвали группу просто — SMALL FACES. Почему просто? Просто потому, что все музыканты — трое вышеупомянутых плюс органист Джимми Лэнгуит — по странному стечению обстоятельств были миниатюрными милашками, эдакими чертятами. То есть им даже не пришлось искать собственный образ — он сложился сам собой. И на него купился известный менеджер Дон Арден. Дон сделал верный выбор: уже первый сингл квартета, "What'cha Gonna Do About It", добрался в хит-параде до 14-го места. Стоит напомнить, что THE BEATLES стартовали с 17-го — однако в отличие от них, следующее творение SMALL FACES вершину собой не украсило. Далее же все пошло просто чудесно, особенно с осени 1965 года, когда за орган уселся еще больше соответствовавший имиджу команды Иэн Маклаган: песенки "Sha-La-La-La-Lee" и "My Girl" соединяли в себе битловскую мелодичность и непричесанность "роллингов", а потому были просто обречены на успех. Правда, до первого места они не дотянули, как и первый альбом, "Small Faces". Но — мастерство росло, оттачиваясь на гастролях. Колесила четверка непрерывно: летом 1966-го Марриотт просто свалился от переутомления. Овчинка выделки стоила — спустя пару месяцев вершина была взята великолепным произведением Стива и Лейна "All Or Nothing".[/FONT] [FONT=&amp]Предполагается, что карманы артистов должны были наполниться хрустящими фунтами — ан нет! Они были на зарплате, так что в поисках большей свободы SMALL FACES прибились к берегу Immediate, фирмы-менеджера STONES Эндрю Олдэма. На концертах поклонники ревели так, что команда себя просто не слышала, а Олдэм позволил ребятам сосредоточиться на студийной работе — то есть квартет пошел путем THE BEATLES. Результат не замедлил проявиться: в 1967 году ансамбль подарил миру три классических композиции, с тех пор перепетых тысячами исполнителей, — "Here Come The Nice", "Itchycoo Park" и "Tin Soldier". Казалось, хитам не будет конца, и ладно бы только синглы, так ведь шедевром моментально был признан альбом 1968-го "Ogden's Nut Gone Flake", "одетый" в доселе невиданную круглую обложку![/FONT] [FONT=&amp]Перелом случился с выпуском песни "The Universal". Марриотт был от нее без ума, критики и товарищи по группе — нет. Единомышленника Стив нашел только в лице "выпускника" THE HERD Питера Фрэмптона, личико которого красовалось на обложках многих журналов. Стив хотел, чтобы Пит присоединился к SMALL FACES, но остальные сказали: "Нет". В 1969 год команда вошла без певца, хотя официальное заявление последовало только в марте. Марриотт решил стать просто гитаристом в задуманном им для Фрэмптона ансамбле. Что стало с остальными? Выбывшего товарища они заменили Родом Стюартом и Роном Вудом и отбросили уже неуместный эпитет "small".
Новое же детище Марриотта носило название HUMВLE PIE, "Скромняги" то бишь — ведь все почитали этот ансамбль супергруппой. Разумеется, "просто" гитаристом Стив не стал — он продолжил петь, пусть и вместе с Питом. Они моментально записали материал, которого хватило на две пластинки, "As Safe As Yesterday Is" и "Town And Country", выпущенные в 1969-м с разницей в полгода при поддержке все того же Олдэма. Впрочем, расставание с Энди было неминуемым: тяжелый рок, обозначенный успешнейшим дебютным синглом "Natural Born Bugie", был не по его части. Да, собственно, и не по части Питера — ведь за всеми блюзовыми номерами стоял исключительно Марриотт, голос которого, заматерев, еще больше зазвенел, а гитара оплетала слушателей монументальными, продолжительными соло. По популярности новая группа Стива далеко оставила за собой старую — FACES и не снились двадцатидневные аншлаги в легендарном зале "Филлмор Ист", увековеченные на концертном альбоме "Rockin' The Fillmore".[/FONT] [FONT=&amp]Взлет продолжился в 1972-м с заменой Фрэмптона мастером блюзовой гитары Клемом Клемпсоном, оставшимся после распада COLOSSEUM без работы. Обратной стороной успеха и бесконечных стрессов стало то, что Марриотт пристрастился к кокаину. Траву-то он курил уже давно, за это дело его даже как-то раз оштрафовали. Но какие песни он выдавал! "Black Coffee", "Stone Cold Fever", "30 Days In The Hole" и, прежде всего, "I Don't Need No Doctor" были просто порывами ураганного ветра, певшего голосом Стива.
Альбом следовал за альбомом, и Марриотт продолжал экспериментировать со звуком, вливая в него саксофон и черных девочек THE BLACKBERRIES на подпевки. Публике это не особо нравилось, и артист просто оскорбился, когда диск 1973 года "Eat It" достиг всего лишь 11-го места в хит-параде. Хуже было то, что стремления лидера не разделяли его коллеги — Стиву, тянувшему группу в сторону соула и фанка, пришлось идти на компромисс, что его отнюдь не радовало. Удовольствия от дела он уже не получал, да и измотался неимоверно, похудев до сорока с хвостиком килограммов. В 1975 году по взаимному соглашению PIE приказали долго жить.[/FONT] [FONT=&amp]Как раз в это время из THE ROLLING STONES ушел Мик Тейлор, и Марриотт был первым, кто получил приглашение занять вакансию. Он дружил с "роллингами", так что счел прослушивание чистой формальностью и, естественно, хватил за край, порядком упившись и начав пародировать Джаггера. Место отдали Рону Вуду, а Стив погрузился в сессионную работу, большую часть времени посвящая игре с "крестным отцом" британского блюза Алексисом Корнером. Из команды Корнера он позаимствовал музыкантов для своего очередного проекта ALL STARS. Все они действительно были звездами, но не его масштаба, так что коллективного альбома из этого не вышло, пусть даже команда выступала постоянно, а в 1976-м в ней очутились Клемпсон и басист PIE Грег Ридли. Зато вышел диск, названный "Marriott", перепродюсированный и умерший мгновенно, принеся убытков на миллион долларов.[/FONT] [FONT=&amp]Урон компенсировался переизданием "Itchycoo Park". Песня снискала невероятный успех, а Стив на тот момент уже неоднократно поигрывал с группой Лейна SLIM CHANCE, так что воссоединение SMALL FACES было неизбежным. Квартет не только вернулся на сцену, но и разразился в 1977-м альбомом "Playmates", на предыдущие не слишком похожим из-за тяжести, привнесенной Марриоттом в легковесность поздних FACES. Новых поклонников, таким образом, не нашли, а старых подрастеряли, что очень расстроило вложившего в дело всю душу Стива. Второй альбом был принят хуже первого, и Марриотт повадился проводить время в барах. В одном из них он повстречал басиста Джима Левертона и с ним прикинул парочку новых ансамблей, оказавшихся безжизненными. Как и недолгое воссоединение HUMBLE PIE, имевшее место в 1981 году и принесшее только один настоящий хит, "Fool For A Pretty Face". Может, все бы еще и сложилось, не угоди певец в больницу с внутренним кровоизлиянием. Пришло время угомониться. А кто еще мог в этом поддержать Стива, как не Ронни Лейн? В 1981-м друзья записали великолепнейший альбом под именем MAJIK MIJITS — что-то вроде "Валшебныя гнумы", ведь Стив и Ронни были самыми маленькими из SMALL FACES. То, что диск не вышел (а его издали только год назад), — один из величайших грехов шоу-индустрии. Причина-то была: Лейн был болен склерозом и уже не мог играть, надиктовывая басовые партии Левертону, не то, что выступать и раскручивать диск.
Это стало последней каплей для карьеры Марриотта. При поддержке Джима Левертона он продолжал выступать и записываться то под вывеской PACKET OF THREE, то как THE OFFICIAL RECEIVERS, то THE DT'S — но при всей качественности рабочих записей и концертов, на которых игрались как песни предыдущих групп Стива, так и блюзовая классика, былую популярность певец вернуть не мог. И искал утешения в бутылке. 19 апреля 1991 года он вернулся в Лондон из Штатов после очередных гастролей и студийной работы и, выпив, завалился спать. Судя по всему, перед сном он решил выкурить сигарету, но уснул, не докурив. Пожарная команда не успела...
Прошлым летом в Лондоне состоялся концерт памяти Стива. Там были Ноэл Галлахер и Пол Уэллер, PIE с Фрэмптоном и осиротевшие Маклаган с Джонсом — Лейн скончался в 1997-м. Пусть Стив Марриотт, постоянно перерождавшийся и восстававший из творческого пепла рок-н-ролльный Феникс, ушел навсегда, но его помнят, как будто Лицо не предстало перед Ликом Всевышнего, а по-прежнему с нами.[/FONT]
[FONT=&amp]1976 - Marriott[/FONT]
[FONT=&amp]01. East Side Struttin' [00:04:47]
02. Lookin' For A Love [00:03:44]
03. Help Me Through The Day [00:05:52]
04. Midnight Rollin' [00:03:30]
05. Wam Bam Thank You Ma'am [00:03:57]
06. Star In My Life [00:03:31]
07. Are You Lonely For Me Baby [00:03:51]
08. You Don't Know Me [00:04:55]
09. Late Night Lady [00:03:02]
10. Early Evening Light [00:04:02][/FONT]

[FONT=&amp]1984 - Packet Of Three @ (Live)[/FONT]
[FONT=&amp]01. What[/FONT][FONT=&amp]ґ[/FONT][FONT=&amp]cha Gonna Do About It [00:03:44]
02. Bad Moon Rising [00:06:28]
03. All Shook Up [00:03:17]
04. The Fixer [00:07:27]
05. All Or Nothing [00:05:48]
06. Five Long Years [00:07:44]
07. I Don[/FONT][FONT=&amp]ґ[/FONT][FONT=&amp]t Need No Doctor [00:11:57][/FONT]

[FONT=&amp]1996 - Scrubbers @ (Live)[/FONT]
[FONT=&amp]01. Shake [00:02:49]
02. Mona [00:02:41]
03. Lend Us A Quid [00:03:59]
04. Send Me Some Loving [00:03:16]
05. She Moves Me Man [00:04:18]
06. Street Rat [00:02:48]
07. Captain Goatcabin's Balancing Stallions [00:03:02]
08. High And Happy [00:02:42]
09. Be My Baby [00:02:36]
10. It's All Over [00:03:31]
11. Bluegraa Interval [00:04:12]
12. Don't Take But A few Minutes [00:03:35]
13. Louisiana Blues [00:03:46]
14. You're A Heartbreaker [00:01:48]
15. I Need A Star In My Life [00:02:48]
16. Cocaine [00:03:47]
17. I'll Find You [00:03:30]
18. Lord Let Me Hold Out [00:03:23]
19. Hambone [00:02:47]
20. Signed Sealed [00:02:39][/FONT]

[FONT=&amp]1998 - Live at Dingwalls @ (Live)[/FONT]
[FONT=&amp]01. What'cha Gonna Do About It [00:04:16]
02. Fool For A Pretty Face [00:05:49]
03. Shame On You [00:04:06]
04. Bad Moon Rising [00:06:31]
05. The Cockney Rhyme [00:00:47]
06. All Shook Up [00:03:17]
07. The Fixer [00:07:24]
08. All Or Nothing [00:05:48]
09. Five Long Years [00:07:42]
10. Thirty Days In The Hole [00:10:57]
11. I Don't Need No Doctor [00:12:46]
12. Big Train Stop At Memphis [00:05:24]
13. Walkin' The Dog [00:04:03][/FONT]

[FONT=&amp]1999 - Clear Through The Night[/FONT]
[FONT=&amp]01. Midnight Rollin' [00:03:18]
02. Wham Bam Thank You Mam [00:03:38]
03. Street Rat [00:02:46]
04. High 'N' Happy [00:02:41]
05. Ruthy [00:04:10]
06. Shake [00:02:48]
07. Don't Take But A Few Minutes [00:03:39]
08. Cocaine [00:03:46]
09. Bluegrass Interval [00:03:35]
10. You're A Heartbreaker [00:01:47]
11. Be My Baby [00:02:37]
12. It's All Over [00:03:34]
13. The Things You Do [00:06:00]
14. Lord Help Me Hold Out [00:03:25]
15. I Need A Star In My Life [00:02:51]
16. Signed Sealed [00:02:41]
17. The Times They Are A Changin' [00:03:10][/FONT]

[FONT=&amp]1999 - The Official Receivers[/FONT]
[FONT=&amp]CD 1[/FONT]
[FONT=&amp]01. Oh Well [00:04:41]
02. I Need A Love [00:03:37]
03. Lonely No More [00:02:06]
04. I Never Loved A Woman [00:03:05]
05. Stay With Me Baby [00:04:18]
06. I Just Wanna Make Love To You (with Monica Tornell) [00:04:44]
07. Toe Rag [00:01:12]
08. Ain't You Glad (New York Can't Talk) [00:04:23]
09. Shakin' All Over [00:03:11]
10. Law Of The Jungle [00:00:57]
11. Watch Your Step (live in Koln Germany with the DT's) Bonus track [00:04:41]
12. Let's Work Together (live in Koln Germany with the DT's) Bonus track [00:03:14][/FONT]
[FONT=&amp]CD 2[/FONT]
[FONT=&amp]01. Intro - Watcha gonna do about it [00:03:52]
02. Don't lie to me [00:04:07]
03. Mother in Law [00:04:20]
04. All or nothing [00:03:48]
05. Knocking on your door [00:04:17]
06. My girl [00:03:29]
07. Fool for a pretty face [00:05:28]
08. Five long years [00:08:07]
09. Shame,shame,shame [00:04:00]
10. Big Train [00:04:21]
11. Don't need no doctor [00:11:41]
12. Tin soldier [00:04:09]
13. Slowdown [00:05:12][/FONT]

[FONT=&amp]2000 - Live In Germany 1985 @ (Live)[/FONT]
[FONT=&amp]01. Watch Your Step [00:04:50]
02. Some Kind Of Wonderful [00:05:47]
03. Fool For A Pretty Face [00:06:13]
04. Everything's Gonna Be Alright [00:04:28]
05. Big Train Stop At Memphis [00:04:45]
06. Whatcha Gonna Do About [00:03:59]
07. I Don't Know Where I've Bean [00:05:21]
08. Natural Born Bugie [00:04:54]
09. Five Long Years [00:09:39]
10. All Or Nothing [00:04:14]
11. Tin Soldier [00:04:02]
12. Drum Solo [00:03:06]
13. 30 Days In A Hole [00:05:22]
14. Just Your Fool [00:02:49][/FONT]

[FONT=&amp]2005 - Rainy Changes @ (Compilation)[/FONT]
[FONT=&amp]CD 1[/FONT]
[FONT=&amp]01. Banter [00:00:57]
02. Poor Mans Rich Man [00:02:03]
03. Banter [00:00:47]
04. Thirty Day Shuffle [00:03:41]
05. Heartbreaker [00:02:08]
06. Midnight Of My Life [00:04:12]
07. Get Down To It [00:03:41]
08. It's All Over [00:03:18]
09. Think [00:03:33]
10. Banter [00:00:56]
11. Sea Of Change [00:02:30]
12. I Need Your Love (Like A Fish Needs A Raincoat) (Home Demo 1987) [00:02:42]
13. Let's Spend The Night Together [00:02:08]
14. Infatuation [00:03:16]
15. Jesus Loves Me (Blackberries On Lead Vocals) [00:01:32]
16. Soldier (with Los Angeles Philarmonic Orchestra) [00:03:42]
17. Rainy Changes [00:04:02]
18. Toe Rag (feat. 2 Year old Toby Marriott ) [00:01:46]
19. Poll Tax Blues [00:03:45]
20. Banter [00:00:20][/FONT]
[FONT=&amp]CD 2[/FONT]
[FONT=&amp]01. They Call It Love (But It Smells Like Pussy) [00:03:38]
02. Run Rudolph Run [00:02:10]
03. Nobody But You [00:01:30]
04. Phone Call Away [00:03:28]
05. If You Find What You're Looking For [00:03:22]
06. Say The Word [00:03:32]
07. Sweet Nuthins [00:02:53]
08. Looking Through At You [00:03:32]
09. Happy Birthday, Birthday Girl [00:03:08]
10. Some Kind Of Wonderful [00:05:33]
11. Save Your Love For Me [00:02:20]
12. An Itch You Can't Scratch [00:02:21]
13. Two Lane Fever [00:03:31]
14. Paying The Price [00:02:50]
15. I Never Loved A Woman [00:03:05]
16. Stay With Me Baby [00:04:16]
17. Oh Well [00:04:39]
18. Out Of The Blue [00:04:20]
19. I Won't Let You Down [00:04:26]
20. Bigger They Come, Harder They Fall [00:04:26][/FONT]

[FONT=&amp]2006 - Tin Soldier Anthology @ (Compilation)[/FONT]
[FONT=&amp]CD 1[/FONT]
[FONT=&amp]01. Consider Yourself [00:03:54]
02. Give Her My Regards [00:01:55]
03. Money Money [00:02:17]
04. Whatcha Gonna Do About It [00:02:18]
05. I've Got Mine [00:02:52]
06. Hey Girl [00:02:16]
07. You Need Loving [00:03:58]
08. All Or Nothing [00:03:04]
09. Understanding [00:02:48]
10. Can't Dance With You [00:03:13]
11. I Can't Make It [00:02:10]
12. Here Come The Nice [00:03:03]
13. Get Yourself Together [00:02:16]
14. Green Circles [00:02:47]
15. Don't Burst My Bubble [00:02:26]
16. Tin Soldier [00:03:24]
17. Lazy Sunday [00:03:09]
18. Rollin' Over [00:01:54]
19. Afterglow (Of Your Love) [00:03:32]
20. The Universal [00:02:44]
21. Donkey Rides, A Penny, A Glass [00:02:51]
22. Me, You & Us Too [00:03:31]
23. The Autumn Stone [00:04:02]
24. Every Little Bit Hurts [00:03:55][/FONT]
[FONT=&amp]CD 2[/FONT]
[FONT=&amp]01. Natural Born Bugie [00:04:13]
02. Buttermilk Boy [00:04:21]
03. Alabama 69 [00:04:36]
04. Down Home Again [00:02:54]
05. Every Mother's Son [00:05:13]
06. Drown In My Own Blues [00:05:36]
07. Big Black Dog [00:04:04]
08. Live With Me [00:07:53]
09. Theme From Skint [00:05:44]
10. A Song From Jenny [00:02:36]
11. I Don't Need No Doctor [00:03:57]
12. You're So Good For Me [00:03:50]
13. 30 Days In The Hole [00:03:57]
14. Get Down To It [00:03:20]
15. Say No More [00:02:00]
16. Groovin' With Jesus [00:02:17]
17. Funky To The Bone [00:04:07]
18. Fool For A Pretty Face [00:04:15]
19. Teenage Anxiety [00:04:47][/FONT]
[FONT=&amp]CD 3[/FONT]
[FONT=&amp]01. Midnight Of My Life [00:04:06]
02. Early Evening Light [00:03:44]
03. Lookin' For A Love [00:03:46]
04. Lend Us A Quid [00:03:57]
05. Soldier [00:03:40]
06. Cocaine [00:03:46]
07. High And Happy [00:02:42]
08. Brown Man Do [00:02:59]
09. Daddy Rollin' Stone [00:03:20]
10. Lonely No More [00:02:16]
11. Cockney Rhyme [00:00:50]
12. Big Train Stop At Memphis [00:05:37]
13. My Girl [00:03:19]
14. Watch Your Step [00:03:19]
15. If You Find What You're Looking For [00:03:18]
16. Phone Call Away [00:03:36]
17. Knockin' On Your Door [00:03:54]
18. Poll Tax Blues [00:03:44]
19. I Won't Let You Down [00:04:25]
20. Bigger They Come, The Harder They Fall [00:04:26]
21. Stay With Me Baby [00:07:54][/FONT]

Steve Marriott (1976-2006).rar 1.77 Гб



Интернациональный немецко-английский проект "Lucifer's friend" образовался в самом конце 60-х годов. Основной костяк музыкантов перетек в группу из "German bonds" – это клавишник Петер Хехт, басист Дитер Хорнс, гитарист Петер Хессляйн и барабанщик Йоахим Рейтенбах. Несмотря на отсутствие вокалиста, в ноябре 1970-го команда приступила к записи дебютной пластинки. Дело происходило в Гамбурге, где в ту пору выступал Джон Лоутон со своей бандой "Stonewall". Джон уже успел ранее посотрудничать с музыкантами из "German bonds", записав с ними альбом под вывеской "Asterix", и поэтому охотно согласился поучаствовать в "Lucifer's friend".

Первый альбом был сделан в типичном ключе 70-х годов и несколько напоминал творения догиллановского "Deep purple", раннего "Uriah Heep" и "Atomic rooster". Пластинка была неплохо воспринята в Германии и Штатах, однако последовавшее за ней турне провалилось, и музыканты решили сделать основную ставку на студийную работу.

В 1972-м вышел второй альбом, на котором "люциферовы друзья" двинулись в прогрессивном направлении, вторгшись на территорию, оккупированную "King Crimson". "Where groupies killed the blues" был сделан настолько хорошо, что стал одним из лучших релизов в дискографии "Lucifer's friend". Спустя год группа сделала обратный реверанс в сторону хард-рока, выпустив "I'm just a rock'n'roll singer". На альбоме впервые появились хоры и рожковые инструменты, а также дополнительная перкуссия, которой заведовал Херберт Борнхольд. Этот товарищ сместил Рейтенбаха в 1974-м, единолично завладев всеми ударными.

Вышедший в том же году диск "Banquet" стал очередным поворотом для "Lucifer's friend". На этот раз группа осваивала арт-рок, доверив все аранжировки Хехту. Тот очень обрадовался и помимо хоров задействовал большой оркестр с большим количеством духовых и струнных инструментов, от переизбытка которых альбом немного пострадал.

Перед выходом следующей пластинки прошло два года, а за это время место ударника занял Курт Кресс. Записанный с его участием очередной лонгплей содержал средней руки хард-рок и не стал большим событием. Чтобы хоть как-то поддержать альбом команда собралась в турне, однако все планы порушил Лоутон, сбежавший в "Uriah Heep". Короткое время его заменял шотландец Ян Куссик, а затем уступил место своему соплеменнику Майку Старрсу (экс-"Colosseum II"). Помимо этих перестановок в команду вернулся Борнхольд. В обновленной конфигурации "Lucifer's friend" записали добротный альбом "Good time warrior", вернувший группу к своим корням, а также провели серию удачных туров.

Кстати, все концерты проходили теперь при поддержке второго клавишника Адриана Аскью. Он же принял участие в создании альбома "Sneak me in", после выпуска которого в коллектив вернулся Лоутон. Он успел записать с "Lucifer's friend" еще одну пластинку, перед тем как группа распалась. Ее прощальное турне проходило уже без Хорнса (его место занимал Андреас Диске). На этом можно было бы поставить точку в "люциферовой" истории, но в 1994 году команда была ненадолго реанимирована и выдала еще один альбом.[http://hardrockcafe.narod.ru/l/lucifersfriend.htm]

John Lawton - вокал
Peter Hesslein - гитара
Andreas Dicke - бас
Curt Cress - ударные
Jogi Wichmann - клавишные

Lucifer's Friend - 1971
Where Groupies Killed The Blues - 1972
I'm Jast A Rock'n'roll Singer - 1973
Banquet - 1974
Mind Exploding - 1976
Good Time Warrior - 1978
Sneak Me In - 1980
Mean Machine - 1981
Sumo Grip - 1994

Lucifer's Friend [69-94; lossless].zip 2.89 Гб

ps На каждом альбоме Друзья звучат по-разному, но мне больше всего понравились дебютник и Banquet, первый - отличный прог-хард, второй - арт-рок не хуже.
А, ну и все альбомы в цифровом ремастеринге.


    очки: 150
    Нет комментариев